最新旅行的艺术读后感(实用九篇)。
旅行的艺术读后感 篇1
《尼尔斯骑鹅旅行记》是世界文学史上第一部，也是目前为止唯一一部获得诺贝尔文学奖的童话作品。
这本书讲述了小男孩尼尔斯，跟随雁群由瑞典南方飞往北方的故事。尼尔斯因为戏弄小精灵而被变成了一个拇指大的小人儿，同时具有了可能各动物交流的神奇功能。当他得知家里的雄鹅莫顿要跟雁群一起离开时，着急地抱住莫顿的脖子，阻止他飞走，但是却意外地骑在鹅背上，开始了一段奇妙的.旅行！
一路上，尼尔斯看到了许多他从未领略过的风景，了解到不同地域的独特风貌与传统习俗，也遇到各种各样的动物和人，听到了一些神密莫测的故事。尼尔斯和雁群在旅程之初招惹到了狐狸斯密尔，这只奸诈狡猾、心胸狭窄的狐狸总是想要伤害他们。他穷追不舍，不惜跋山涉水地一直紧紧跟随雁群的足迹。斯密尔多想尝试想要抓信尼尔斯，但都被尼尔斯机智地逃脱了。
尼尔斯原本有个很好的机会，可以在一夜之间变回原来的样子，但是他不想趁火打劫，也不想把自己的开心建立在别的痛苦之上，所以尼尔斯选择了放弃，不仅如此，他还热心的帮助梅贝森找回了书稿。尼尔斯在这次旅途中，逐渐改正了自己淘气的缺点，还培养了自己助人为乐，舍己为人的优秀品德，变成了一个勇敢、善良、有同情心和责任感的小男孩！
旅行的艺术读后感 篇2
书分为很多种，有的书可以让你掌握某项知识和技能，在某个领域有所长进。而有的书旨在开拓你的视野，更新你的观念，给你一个看世界的不同角度，帮助你重新构建认知的底层。
起初捧读时，以为《沟通的艺术》是前一种书，读完之后才发现，他应属于后一种。
每个年轻人，在完成学业，踏入职场的最初那段日子里，应该都经历了一段惶恐不安、战战兢兢的岁月，适应新的环境、学习工作的技能、学习职场游戏规则……那时整个人的状态都会绷得有些紧，甚至走路都是轻声细步，双目低垂。
我想很多人都是这么过来的。
在人生的那个阶段，多数人都会临时抱佛脚地找来一些《职场秘籍》、《办公室生存法则》、《商务沟通技巧》之类的书来读，以此来求得一份心安和内心强大起来的捷径。熬过那几年之后，回过头看，这些书里讲的东西，除了最基本的常理之外，其它都是没用的。
于是明白，有些东西是书上学不来的，只有经历过焦虑苦痛的煎熬、血泪伤疤的洗礼，人生才会有真正的收获。
最初看到这本《沟通的艺术》是抱着不屑一读的态度，并且它的书名用的不是技巧或是法则，而是艺术，可见在装上又上了一个台阶。
翻了翻简介，以及当当上的一些书评。发现说的跟自己想的不太一样。这本书上世纪70年代出版，如今英文都已经出到第12版了，一本行销40年的书应该不会是一本烂书。
纵观全书，35万字的厚重篇幅超过了绝大多数这一主题的快餐书。并且，结构如教科书般严谨细致，且条理分明，有理有据，从理论，到分析，再到实例，构建了一个完整的关于沟通的知识谱系。全书分为除了第一章《沟通入门》（算是综述和前言）之外，共分为《看入人里》、《看出人外》、《看人之间》三个部分。分别从情绪心理、语言倾听、人际沟通等三个维度全面分析了人际交往的各个方面因素。
如同一位网友的评论，「往往大多时候我们只是看到问题的表象，却没有深究其源」。人际关系是在人与人互动中建立的，而我们往往不是绝对理性的，很多时候沟通产生问题除了「硬技巧」问题就是「软技巧」问题，把握了人际沟通中的心理学因素，可以大大提高沟通「软技巧」。这本书并不是枯燥地陈列心理学词汇，而是通过有趣的诗歌、漫画、影视剧、电视节目等材料吸引读者，将心理学知识与日常生活联系起来，丝毫不会让读者产生晦涩难懂的感觉。
当然，看明白一个道理和真正懂得一个道理，永远都不是一回事，仅就沟通和人际交往而言，技术层面的学习和改进其实都不是问题，关键还是性格层面的障碍，你先天的性格，气质、后天的经历、视野，已经决定了你95%的行为方式。你能够改善的可能只有剩下的5%左右。不是说，之前的95%改变不了，但是非常困难，需经历一个痛苦的过程，因为总和自己作对的生活是很分裂的。
随着成长，每个人终会同自己和解，试着以一种平常心，将所有的处世处事回归到根本，立足于现实，立足于自身，选择自己合适的表现形式，接受自己的不完美。
因为，你就是你，不一样的烟火！
抱着这样的心态去读这本书，还是会收获一些知识，澄清一些认识。
第一，对“沟通”这个行为的认识。
沟通时人的基本需求，按照马斯洛的需求层次理论：生理需求、安全需求、自尊需求、自我实现需求，沟通则是满足以上各层次需求最必要的方法。
关于沟通我们经常忽视的几个事实：
1、沟通可以是有意识也可以是无意识的行为。
2、沟通不可逆，不可复制（不能总用同种方法不同时间场合沟通，人时刻在改变着）。
3、沟通不是越多越好，沟通不仅限于字眼里。
4、沟通是相互的，不同的人有不同的应对方式。
5、要有沟通动机，愿意主动去交流。
6、沟通不足容易产生问题，沟通过头也会制造问题。有时候过度沟通只会浪费时间，而且适得其反。
第二、提高沟通技巧的阶段：
1、觉醒期：学习任何事物的出发点，比如，读到这本书。
2、笨拙期：初次使用新技巧与人沟通的时候同样也会有些尴尬。这就需要反复的练习，并且不断总结，这阶段要进行“自我袒露”，“知觉判断”，“情绪控制”，“语言理解”，“倾听”等等方面的尝试，随着多次尝试，慢慢熟练，这些技巧会给我们带来意想不到的好处。
3、熟练期：克服了尴尬之后的持续练习阶段，熟练的把握自己。这个阶段由大量的前期思考与计划以及好的结果组成。
4、整合期：没有特意思考一件事情，却能表现得很好。行为举止自然而然的，成为了你行为资料库的一部分。
第三，处理人际冲突的方法
所谓冲突，就是在至少两个个体之间，感到不相容的目标、不足的资源和达成自己目标是来自另一个个体的阻挠。
必须承认，冲突是无处不在的，尤其是在职场中，更尤其是在机关这样错综复杂的地方。如何处理冲突则凸显出一个人的成熟程度。冲突的解决最终会造成建设性和破坏性两种后果。
建设性的处理冲突技巧包括：
1、确认你的问题和未满足的需要。
2、订立约会。
3、描述你的问题和需求。
4、思考对方的观点。
5、商议解决之道。
6、追踪解决的后效。
旅行的艺术读后感 篇3
在读弗洛姆的《爱的艺术》之前，我对爱的认识仅仅是停留在那种言情小说中，男女主角在一个浪漫的黄昏中，相向地走在一条铺满枫树的幽静的羊肠小道上，发生一次浪漫而传奇的邂逅，并从此展开了一场轰轰烈烈的爱情故事，当然，在此期间，男主角会面临情敌的竞争，女主角会面临男友背叛的危险，当然，虽然过程是曲折辛酸的，但最后的结果必定是完美的，男女主角必将像童话故事中的王子与公主般过上幸福美满的生活，爱到天荒地老，海枯石烂，从此长相厮守，白头偕老，儿孙满堂，死而无憾。最后，故事完结。
至于爱的艺术和爱所需要承担的义务与责任则是呲之以鼻，对于婚后所谓的“三年之痒”更使不屑一顾，因为我认为那是失败者的婚姻，那是一场失败的婚姻，毕竟，在我的认知中，成功的婚姻是不需要保鲜的，我本来认为两个真心相爱的人结合在一起，即使是过着平平淡淡的生活，每天只有咸鱼白菜送饭，他们依然是开心幸福的。至于网上教授的让婚后生活保持小浪漫的小贴士，我更是不会相信，因为我觉得每天早上能见到自己心爱的人一面就已经是一种幸福，更是一种小浪漫，有时我甚至会有如此念头：那男的做那么多的无聊的事去讨好他们的妻子，他们是不是做了一些对不起她们的事而感觉良心上过意不去，想要做这些欲盖弥彰的事，从心里上寻求安慰。
但当我读完弗洛姆的《爱的艺术》后，我才真正发现我错了，而且错的`很离谱，因为我太天真，太无知，以至于把爱看的太肤浅，太简单，太理想化了。
因为我们人类无法避免孤独，而想要驱逐我们心中孤独感的办法一个是与外部世界直接的联通，二则是去爱。所以说，爱，是我们内心对感情的需求，一个人内心强大的表现，但可惜的是，很多人对此产生很深的误解，他们认为：爱情是弱者的感情。实际上，这是一个非常错误的观点，爱情并不是单单强者或弱者需要的一种感情，它是芸芸众生均需要的一种感情寄托，就如同我们均需要亲情与友情，他们是塑造我们健康积极完善的精神世界的动力与基础，没有了爱情，我们的内心将会出现空虚与失落，我们的内心世界与精神世界是不健康的，故而，爱情是我们人生的润滑剂，爱情是我们人生的调味剂，爱情是我们人生的萃取剂，它让我们感受到生活的真谛，让我们品味到人生的甜酸苦辣，让我们真正无悔此生。正如一位伟大的思想家曾经说过：“我们的人生需要两样东西，一个是面包，一个是爱情。”
另外，弗洛姆也大量探讨了现代社会是否有利于爱的培养的问题，他认为，西方社会导致了爱的溃散，无可否认的是，在经济飞速发展的今天，人们在获得越来越高的物质享受的的同时，人们所追求的物质生活也越来越高，在自身及周围好友无法满足日益膨胀的心理追求的情况下，他们甘愿放弃他们追求的爱情以满足他们的虚荣心，面对这些“宁可坐在宝马车里哭，也不坐在单车上笑”的可悲、可笑、可叹的花季少女，我们怎能不感叹经济发展导致了爱的溃散，虽然我们将如今社会出现的这种以爱情换金钱的行为归咎于经济的的高速发展有推卸责任的嫌疑，但我们无法否认它的消极的一面。
担当我们深思一层，我们又会发现我们的这个观点是如此幼稚，随着社会的发展，经济发展是必然的结果，人们生活水平的提高亦是必然，我们不去赞叹生活方面的提高，反而降罪于他，我们是何其怪哉？细细想来，如今这种爱的溃散实际上应归咎于我们的思想层面上的建设未能跟上经济发展的脚步，人们的思想仍然停留在过去的层面上，没有跟上时代的脚步，所以弗洛姆在“爱的实践”里所提到了几种爱的基本要求：“自律”、“专注”、“耐心”、“极大的热情”，这些品质要求正是在如今这个物质横流的时代我们应该坚守的底线，无可否认的是是现代社会的物质消费约束集确实不利于这些美德的培养，这些美德在社会中的地位也远不如一两千年前，但正因这些品质难以培养，方显其难能可贵。
当我们获得了这些优秀的品质后，我们还必须明确坚守自己的责任与义务，毕竟爱情的最终结果是组建一个属于自己的小家庭，我们首先要承担作为丈夫、妻子的责任，然后就是要承担作为父母的责任，当然，还有很多很多其他的责任，在这里就不一一列举了，当你尚没有对自己所要承担的责任有思想准备之前就开展爱情，最终的结果很可能就是你的爱情过早夭折。
可以说，爱是一种需要学习、时时注意的能力——培养这样能力之始，就是从努力靠近弗洛姆所提出的几项要求开始，爱情需要的自律、专注、耐心需要我们对爱情的专一，面对外面花花世界的诱惑，我们要坚守本心，虽说“窈窕淑女，君子好逑”，但当我们拥有了另一半，或正在发展另一半，我们可以与他们交朋友，但决不能开展超越友情的行为，面对如今频繁出现的婚外出轨行为，我们应该进行深入反省，对于这种现象的出现，我们不难看出那些已婚男子缺少或遗失了弗洛姆提出的那些优秀品质，面对这些情况的出现，我们更是看出这些品质的难能可贵与必要，对于这些品质的培养，我们必须从小开始培养，并且始终坚持到底，只有如此才能收获属于自己的真正爱情！
人类是群居性动物，爱情的出现是人类发展的见证与必然，面对爱情，我们将如何取舍，这可以说是一个千古难题，即使是历史上最伟大的智者亦无法准确给出一个精确的，一切均应取决于自己，实际上，只要心中拥有对爱情的执着，你必将看破虚妄，收获属于你的真正美好的爱情。
旅行的艺术读后感 篇4
《尼尔斯骑鹅旅行记》是瑞典的“塞尔玛·拉格洛夫”所写的。她是1909年诺贝尔文学奖获得者，她是瑞典第一位得到这一荣誉的作家，也是世界上第一位获得这一文学奖的女性。就是这本书让她获得了诺贝尔文学奖，据说现在已被译成50多种文字，还曾被改编为动画片呢。《尼尔斯骑鹅旅行记》写了一个不爱学习、喜欢恶作剧的顽皮小男孩尼尔斯历险的故事，故事中充满了幻想与神奇结晶，受到读者的好评，这部作品生动讲述了尼尔斯旅行中的有趣经历，描绘了作者的祖国瑞典的美丽河山，书中还介绍了大量瑞典的民间传说，让我们在阅读中懂得了真诚、勇敢、友爱和爱国，并获得了丰富的地理和历史知识。这本书很有趣，内容讲的是：
一天，尼尔斯因为捉弄了一个小精灵而被精灵用魔法变成一个拇指大的小人，正好一群大雁飞过，他家中的一只鹅也想展翅跟随大雁飞行，为了不让鹅飞走，他紧紧抱住鹅的脖子。可他实在太小了，不仅没能阻止鹅高飞，反而被鹅带上了高空。从此，这个男孩骑在鹅背上，与大雁一起走南闯北，周游各地。他增长了许多见识，结识了许多朋友，听了许多故事传说．也经历了无数的危险，一路上，他们破坏了狐狸斯密莱的许多诡计，从强盗山逃出来，尼尔斯差点被国王铜像踩扁，幸亏木偶帮助了他，还有打败了灰田鼠兵团，救了小松鼠。同时在漫长的旅途中，尼尔斯逐渐成长起来，懂得了什么是善恶，还学会了同情和关爱，克服了重重困难，终于到了拉伯兰。后来，尼尔斯知道了变回人的'方法，那就是只有别的生物愿意代替他变成拇指大小就可以了，过了夏季，他们往回飞，飞到家里的时候，竟然有一只小鹅愿意代替尼斯变小，最后尼尔斯真的变大了，回到爸爸妈妈身边。
我读完后我觉得我好像了解了很多事情，对我有了很大的帮助，希望大家也能来看一看这本书。
旅行的艺术读后感 篇5
现实的生活正像是缠绵在一起的长长的胶卷，我们的回忆和期待只不过是选择其中的精彩图片。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
人类不快乐的唯一原因是他不知道如何安静地呆在他的房间里
他以旅人之眼注视沙发，并重新发现了他的一些特质
我们从旅行中获取的乐趣或许更多的取决于我们旅行时的心境，而不是我们旅行的目的地本身。
什么是旅行的心境？感受力或许是它最主要的特征。我们怀着谦卑的态度接近新的地方。对于什么是有趣的东西，我们不带任何成见。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
“真正珍贵的东西是所思和所见，不是速度。子弹飞得太快并不是好事；一个人，如果他的确是个人，走慢点也并无害处；因为他的辉煌根本不在于行走，而在于亲身体验。”
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
大榕树洞里的老灵魂：回忆和期待一样，是一种简化和剪辑现实的工具。现时的生活正像是缠绕在一起的长长的胶卷，我们的回忆和期待只不过是选择其中的精彩图片。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
我们从旅行中获取的乐趣或许更多地取决于我们旅行时的心境，而不是我们旅行的目的地本身。独自旅行似乎有一个优点。我们对世界的看法通常在极大程度上收到我们周围人们的影响，我们调和自己的求知欲去满足别人的期待。他们或许已经认定我们是怎样的人，因此我们不得不有意识地隐藏自己身上的某些东西。”我没想到你是那种对公路路桥感兴趣的人。“他们也许会以一种让你不自在的口吻说出他们的看法。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
大自然能够让人了解我们内在的'心灵，它静谧而美丽它带给我们崇高的理念不论是邪恶的言辞、偏见、自私自利者的鄙视、毫无善意的寒暄以及日常生活的人情淡薄都不能战胜我们，也不能剥夺我们这个愉快的信念；眼中所见的自然充满神的恩赐。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
在与美邂逅的那一刻，我们会有一种强烈的冲动，就是一种握住它不放的渴望：将它占为己有，并使它成为自己生命中举足轻重的一部分。我们有一种迫切地表达的欲望：“我曾在这里，我看见了它，它对我很重要。”
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
“现实的生活就像是一家医院，每个人都疲于更换自己的病床。有人喜欢靠近暖气片地病床，有人喜欢靠窗。”
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
拍照可以稍稍满足那种拥有的渴望，这种渴望是被一个地方的美丽所激起的；我们对将要失去一幅珍贵的图景的焦虑，会随着快门的每一次闪动而逐渐消失。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
独自旅行似乎有一个优点。我们对世界的看法通常在极大程度上受到我们周围人们的影响，我们调和自己的求知欲去满足别人的期待。他们或许已认定我们是怎样的人，因此我们不得不有意识地隐藏自己身上的某些东西。“我没想到你是那种对公路路桥感兴趣的人，”他们也许会以一种让你不自在的口吻说出他们的看法。被一个同伴近距离的观察会阻止我们观察别人，我们忙于看上去更正常，这样一来便影响了我们的求知欲。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
“为了丰富生命”而从旅行中获取只是意味着什么？尼采提供了一些建议。他想象有这么一个人，对德国文化的现状和任何尝试改善它的办法皆感到沮丧。这个人到了意大利的一座城市，比如锡耶纳或佛罗伦萨，竟发现广为人知的“意大利文艺复兴”，只不过肇因于几个意大利人之努力。他们凭着运气、毅力和恰当的赞助人，使这个歌社会风尚和价值取向得以变更。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
我们看见星星，波涛；我们也看到了沙滩；尽管有许多麻烦和突如其来的灾难，就像在这里，我们总觉厌烦。——波德莱尔《旅程》“对我而言，我总是希望自己在一个我目前所居地以外的地方，因而到另一地方去永远是我满心欢喜的事情。”“任何地方！任何地方！只要它在我现在的世界之外！”列车，让我和你同行！轮船，带我离开这里！带我走，到远方。此地，土俱是泪！
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
城市人毫无主见，只限于在街边或饭桌上道听途说、人云亦云。虽然他们生活舒适，却从未放弃追逐新鲜事物，即使他们什么都不缺、而幸福也根本与他们想要追逐的东西无关。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
强大却卑劣之物让人有被羞辱质感，但强大且尊贵之物使我们敬畏。
羞辱感是人类永远的危机。我们的意志常被违抗，愿望也常被阻挠。崇高的景观不会因此而直接揭示我们的不足。它们的吸引力在于提供我们一个新颖和有效的方法，去面对我们愿已熟悉的缺憾。壮阔的景致以宏伟的方式，重复着日常生活经常施予我们的教训：宇宙强而有力，而人类脆弱不堪；人的生命是脆弱和短暂的；
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
福楼拜对祖国的定义在福楼拜看来，一个人的国籍应该取决于他喜欢的地方。“对我来说，祖国是我热爱的国度，换言之，是一个给我梦想，让我舒畅的国家。”
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
在艺术作品和期待中找寻有价值的因素远比从现实生活中找寻来得容易。期待和艺术的想象省略、压缩，甚至切割掉生活中无聊的时段，把我们的注意力直接导向生活中的精彩时分而无须润饰或造假，结果是，它们所展现的生活气韵生动、井然有序。这种气韵和秩序是我们纷扰错乱的现实生活所不能呈现的。回忆和期待一样，是一种简化和剪辑现实的工具。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
只有早上吞下一个蟾蜍，才能保证一整天不会遇到更恶心的事情
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
爱美之心人皆有之，但所谓“爱”，本身就非常复杂，这个命题本身并非如此浅显。仅旅行中的美，阿兰说爱即占有，去拍照、签到、买纪念品，绘画和写作，不止步在技术提供的接触上，而是真正进入但拥有美或欣赏美的过程。但一步步来倒推，他所提倡的绘画法，把眼前景象依次拆解，明暗、色彩、尺寸、角度、构图，在再造的过程中从松散的观察转向另一位置，获得对组成部分的深刻了解，继而获得关于美的更深刻记忆。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
自然的最小部分已是无穷。
——阿兰·德伯顿《旅行的艺术》
在我们的生命中有若干个凝固的时间点卓越超群、瑰伟壮丽让我们在困顿之时为之一振并且弥漫于我们全身，让我们不断爬升当我们身居高处时，激发我们爬的更高当我们摔倒时，又鼓舞我们重新站起
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
华兹华斯说，大自然会指引我们从生命和彼此身上寻找"一切存在着的美好和善良的东西"，自然是"美好意念的影像"，对于扭曲、不正常的都市生活有矫正的功能。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
尼采：“现实主义画家“完全忠于自然”———天大的谎言：自然怎么会被局限于一幅画中？自然最小的部分已是无穷！因此他只是画出了他喜欢的。那么什么是他喜欢的？他喜欢他所能画出的！”画家并不是单纯的再现，他们有所选取，有所强调，同时他们还致力于表现他们眼中的真实，因而值得让人真心喝彩。我们发现许多事情，最初画布上的图景让我们感到愉悦，而后我们在画作所描绘的那个地方喜欢上他们。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
旅行的一个危险是，我们还没有积累和具备所需要的接受能力就迫不及待地去观光，而造成时机错误。正如缺乏一条链子将珠子串成项链一样，我们所接纳的新讯息会变得毫无价值，并且散乱无章。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
构成幸福的关键因素并非是物质的或审美的，而永远是心理上的。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
一个人从旅行中得到多少不在于他去过多少美丽的地方，而在于他在一个地方发现了多少美丽的故事。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
但是美是短暂的，它常常在那些我们无缘再见之地被发现，或者是在一定季节、光线及天气情况下才能形成的相逢之景。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
拙劣的艺术可以被定义为一连串错误选择的后果，该表现的没有表现出来，该省略的却又呈现出来。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
人类不快乐的唯一原因是他不知道如何安静地呆在自己的房间里。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
旅行的艺术读后感 篇6
科尔多瓦说"爱情是人类永恒的话题"，在我读的关于爱情的几本书中，给我留下印象最深刻的是马尔克斯的《霍乱时期的爱情》，这本书时常令我陷入对爱情的深思，以至在读完之后也留下的也大多是不解与苦思。与《霍乱时期的爱情》不同的是，《爱的艺术》确实给了我很多有关爱情的启迪。这本书不仅涉及爱情，还对父爱、母爱、博爱、自爱与神爱有所阐述，这些感情均是产生爱情的基础，对这些情感的剖析不仅没有离题，更是对爱情更深刻的讨论。著名心理学家弗洛姆在196年出版了这本关于讨论爱情的小册子，篇幅不长，但寓意深刻。弗洛姆在这本书中批判了弗洛伊德关于"爱起因于性"的观点，指明弗洛伊德没能触及人类的生物性，渴望人与人结合的基本愿望。另一方面，弗洛姆也批判了资本主义经济下，商业化思想占统治地位的化中，爱情同商品一样具有等价交换的基本原则。
这令我想到在本该接受正确爱情观的青春期时，大部分初高中生接触的却是所谓的"励志"书籍，这些书像推销商品似的将成功人士具有的种种良好品质列在读者面前供其选择，并教予人们帮助其成长。这些优秀品质真的就像商品一样令人眼花缭乱，因为一本书说要谦逊，另一本书却要威严；一本书说不拘小节，另一本书却要讲求细节；一本书说不争，另一本书却要不让……慢慢地，读者不再纠结选择什么，因为他们记住了最终答案，那就是无论如何要"成功"这些书之所以畅销并经久不衰，正是现今商业化思想占据主流化的体现。这些书籍非但没能正确的引导读者，更将资本主义经济下"等价交换"的理念深埋读者心底，恋人之间的相互付出变得极具目的性，失去爱本有的性质。当然，这不仅仅指恋人关系，人们在日常表现出的善意，无不是为了之后成为交换的资本。深受这种潜移默化影响的人们待人不再真诚，只是渴望某些回报。所做所求，所交亲友，皆是为此。
当然，不能把这种思维的养成全部归咎于中学时代所受的教育导向。但无疑这种环境使人们变得自私，变成了"重商主义"的人——"认为‘给’意味着放弃，做出牺牲，觉得只给不得就是欺骗"由于受"等价交换"思维的禁锢，不敢付出的人们对于爱有着根本上的误解，弗洛姆指出"恰恰是通过‘给’，我才能体验到我的力量，我的富裕，体验到生命力的升华，使我充满快乐"弗洛姆不仅在书中指出要待人真诚，本人也时刻展现对人的热情，流露发自内心的对他人的兴趣。若是像弗洛姆一样摒弃"等价交换"的想法，定能感受到"给"带的幸福感，收获不止亲情、友情和爱情。这本《爱的艺术》才是青春期的少年应该受到的爱的教育，让其明白爱不应该基于交换，更不是基于性。输送给正在建立自己人生观时期的孩子们的应该是这种价值观，而不是"丛林法则"
弗洛姆指出，只有人格独立才能脱离父母，脱离社会，才会与另一个独立的人格相爱。脱离父母并不是简单经济独立，更是要摆脱一种从爱人身上寻找父爱与母爱的影响。一个人格独立的人，不应像依靠父亲一样向爱人寻找问题的答案，也不能像依赖母亲一样向爱人寻求无私的`爱护。做到这些，才能向爱人展现一个独立的人，一个可以毫无保留献出自己的人。脱离社会并不意味成为野之人，这要求人们能清楚的认识到自己并不是自由的人，而是被社会裹挟，伴随社会机器运转的人。有了这个清醒的认识，才能跳出生活的怪圈，成为一个真正有趣的灵魂，具备一定的创造性，从而完成"爱的艺术"
爱人的基础是自爱，若不自爱，又如何以己推人，爱屋及乌呢？当然，自爱与自恋是两个不相干的概念，摆脱自恋带的禁锢，就必须将心比心，真正意识到自己需要什么，才能认识到爱人需要什么。摆脱自恋更应该做到"把自己的兴趣退居二位，这样才能了解对方，才能感同深受"要认识到站在你面前哭闹生气的人，并不是在无理取闹，而是因为感受到了孤寂带的恐惧变得无助罢了。此时，爱人不应与之置气，而要抚慰她的恐惧。如果一个人做不到真正地关心对方，那么这种感觉只能认为是一种情绪，而不是爱。
那么究竟什么是爱呢？作者在第一就指出爱情是人类本质的答案，只要深入探究人类的本质，终将归于爱情。爱不是任何特定社会中特定的产物，所以在一个以竞争和逐利为基础的市场经济下，对爱情的特定解读绝不是表达爱的需求。爱应该是这样一种信仰，是基于自己的经历，思想，观察和判断力的坚信不疑的信仰。
弗洛姆认为，爱作为一种艺术，是可以通过锻炼获得的，只要我们培养这种信仰必将收获爱情。
旅行的艺术读后感 篇7
“一无所知的人儿也就一无所爱，什么都不做的人儿也就什么也不懂。什么都不懂的人儿是没有价值的。懂得事理的人儿也懂得爱、观察和发现……对事物本质了解得越多，也就越钟爱……设想所有水果与草莓同时成熟的人儿也就对葡萄一无所知”
在本书的开篇，弗洛姆引用了帕拉塞萨斯(德国医学家，自然科学家及哲学家)的这句看似与感情无关的古话，却在必须程度上证明他的观点，若想获得爱，则需了解爱。
弗洛姆是著名的德国(后加入美国籍)精神分析学家、社会学家和哲学家，他长期研究马克思主义和弗洛伊德主义，试图保存两者的真理，用对方的原理修正进行另一方的理论，得出最后的综合体。他论述最多的是人的存在、人的本质、人的爱、人的异化、人的解放问题。这本《爱的艺术》是一部以精神分析的方法研究和阐述爱的艺术的理论专著。自1956年问世以来已经被译成20多种文字，至今畅销不衰，被誉为当代爱的艺术理论专著中最著名的作品之一。
在本书的开始，弗洛姆即指出，爱是一门艺术，就像生活中的其他艺术一样，要学习如何爱就像学习其他艺术一样，先需了解爱的理论，再探讨爱的实践。弗洛姆所讲的爱的实践，绝非一般畅销书中的'夫妻情侣“相处之道”，而是就个人自身行为进行的探讨。
但是长久以来，为什么多数人认为爱是不需要学习呢弗洛姆在书中阐述道，大部分人认为爱不需要学习的前提主要为以下三点：第一，多数人宁愿把爱当成被爱的问题，人们不断付出努力获得大众的认可，使自己变的“可爱”，这样迫使男性取得成就，获得他自己所处的社会条件最大限度的地位和财富，女性通过修饰仪表健美等来吸引男性;第二，把爱的问题设想为一个对象的问题，而不是潜力的问题;第三，把最初坠入情网的经历与爱的“久恒”之间的区别混淆了。这三点真是字字珠玑，就拿第一点来说，此刻的八零九零后都是独生子女，多少有些“自私”，常更渴望被关注被爱，而不愿意付出自己的感情去关心对方，熟不知，“握紧拳头，里面什么也没有。张开双手，你就拥有了整个世界。”持有“被爱比爱更幸福”这种言论的人，多数是不成熟的。而提到第二点，强调爱的对象就像在中国强调“缘分”。不少书中的“感情警句”不断地告诉大家，“世界上总有一个人在等着你”，其实不少任性的年轻人不懂得爱，总是错过了一个又一个“对的人”。
在本书里，弗洛姆也谈到，在交易盛行和奉物质财富为首要价值的资本主义礼貌中，人类爱的关系遵循统治商品交换和劳动力市场的相同规律，以“互利交换”的思想为基础，估计自己和对方在社会中的价值，力图做一个交易，此交易即称之为感情。
弗洛姆认为，以上提到的这些都不是真正的爱。马克思曾强调过知识和成熟在感情里的重要性，也曾在给朋友的信中谈到，“你就应思考在结婚以前成为一个成熟的人”。弗洛姆的观点类似，成熟的人格是获得真正感情的基础，而成熟人格包括有冒险的潜力、有勇气，甚至准备迎接厄运和挫折。成熟的感情是“我需要你，因为我爱你”，而不成熟的感情是“我爱你，因为我需要你”。最重要的是，有成熟人格的人，拥有创造性的爱，具备爱的潜力，愿意为被爱者的成长和幸福做用心的奋斗，愿意为赢得他所爱的东西而劳作，真诚地爱一个人，就是关心他的生活，尊重他的潜力和他自身。这样的爱，是一种“给予”，分享在他身上有生命力的东西，通过他的给，丰富了他人。他给并不是为了得，但是通过他的给，不可避免地会在对方身上唤起某种有生命力的东西，双方都因此而充满快乐。弗洛姆认将“给”认为是力量的最高表现，恰恰通过“给”，个人才能体验到自我的力量，自我的“富裕”，体验到生命力的升华。
而与之最为相反的是，极端的自私主义。极端的自私主义者，他们不是真诚地爱对方，而是为了爱自我才爱他人，找到爱的对象是为了满足自我的“幸福”。这种爱，在对象能满足他们需要时，还能够维持平静的生活，而一旦对象无法满足，或者他们自己产生怀疑、动摇，或是自我空虚，他们的爱就会碎裂，熄灭。所以，如果不努力发展自己的全部人格并以此到达一种创造倾向性，那么每种爱的试图都会失败;如果没有爱他人的潜力，如果不能真正谦恭地、勇敢地、真诚地和有纪律地爱他人，那么人们在自己的感情生活中也永远得不到满足。
弗洛姆在“爱的实践”部分，主要强调了爱需要具备耐心、专心、勇气、信仰，这些词看似简单且在我们日常生活中经常提到，只有身体力行，付出行动，才能收获爱。在实践部分，弗洛姆特意写到，在开始爱别人之前，个人应具备“独立的潜力”，学会与自己相处。这倒是跟我们当下的流行的不少心理学观点相符，了解自己，认识自己之后，我们才能更好的爱他人。
写到那里，谈论什么是真正的爱及如何获得爱后，那我们为什么需要爱为什么感情是人生永远的话题因为爱是对人类生存问题的答案。人最深切的需求即克服分离，从孤独中抽身。而感情是人类克服孤独的唯一方法，人的感情是一种用心的力量，这种力量能够冲破人与人之间的高墙，分享彼此的秘密，人与人结合，使人克服孤寂和与世隔绝感。但也切记感情与生活并不是脱离的，感情依附于生活。鲁迅曾谆谆告诫：“不要只为了爱而盲目的爱，而将别的人生好处全盘疏忽了。人生的第一好处便是生活，人务必活着，爱才能有所附丽。”www.W286.coM
旅行的艺术读后感 篇8
《尼尔斯骑鹅旅行记》是瑞典人塞尔玛·拉格罗夫写的一本童话书。书中讲的是一个十四岁的孩子尼尔斯因为戏弄小精灵，被小精灵施了魔法变成了一个小人儿，他骑在大白鹅背上跟着一群大雁长途旅行的故事。
大鹅为什么会和大雁一起飞呢？因为在尼尔斯变小之后，一群大雁飞过上空，家中一只叫莫顿的雄鹅想和大雁一起飞，尼尔斯为了不让大鹅飞走就一把抓住了大鹅的脖子。霎那间，雄鹅飞了起来，尼尔斯顺势坐到了雄鹅莫顿的身上，雄鹅来不及将尼尔斯抖掉，只好带着他一起飞，一直飞到最北边的拉普兰省。
在整个旅行过程中，他见识到了祖国大自然的.美丽风光，也干了很多有意义的事，比如解救灰雁邓芬，救出老鹰高尔果……
尼尔斯在旅行中虽然是个小人儿，但他也尽最大的力量去帮助别人。在旅途中，他遇到困难和挫折从不低头，朋友有了困难，他也会伸出援助之手去帮助他们。旅行中，他也认识到了自己的缺点并改正了过来。由于尼尔斯变善良了，回到家乡后，要想变回人形必须让雄鹅莫顿回到家并且让尼尔斯的母亲将大白鹅宰掉才行。但是他出于善良，他救了大白鹅莫顿，也出于这份善良，精灵让他变回了人形。可他找不到阿卡大雁群了，也听不懂动物的语言了，但这仍然是他一生中最美好的回忆。
这本书告诉我了许多道理，但给我启示最大的还是做人要善良，要像尼尔斯那样，即便自己会失去一些东西，但仍然不忘记去拯救别人。
旅行的艺术读后感 篇9
人们在生活、学习、工作中都要相互接触，与家人、朋友、同事、上下级间都会产生各种各样的沟通关系，不管你是性格开朗还是沉默内向都离不开沟通，可以说沟通无处不在。它是建立良好人际关系的必须方式，也是人的一项最基本的需要。在生理方面，没有沟通健康会产生重大影响，疾病率会增大。在认同方面，沟通也是自我认识的重要方法，通过对方的反应、评价等认识到自己是个什么样的人。新生儿也是通过周围人的各种表现逐渐认识自我。在社会交往中，沟通是与他人之间重要的联结方式，是表达目的的方法。
那么沟通是什么样的呢？
“交流式的沟通并不是我们‘对’别人做了什么，而是我们‘跟’别人做了什么。”
沟通是双方面的，各方的表现会相互影响，甚至于会决定进一步交流的方式、走向。有时候无意识的行为也会被对方接收并产生效果，而沟通又是不可逆回的，一旦进行了就不可能回到最初的状况。这也让我想到了，有时因一些情绪问题（当然影响情绪的因素是多方面的，也许根本就和现在沟通的对象无关）而对对方说了一些带情绪或是负面的话，这很可能给对方造成伤害或负担，而事后虽然尽为挽回，也不可能全当没这回事，发生的事情已经留下印迹。这也说明沟通是与他人息息相关的。
沟通很重要，但有时也不是越多越好，当双方固执己见钻牛角尖时，沟通往往会陷入僵局，也达不到良好的效果。“太多的负向沟通只会导致更多的负向结果。”在沟通过程中自己所想表达的和对方理解的信息很可能不是同一个意思，可能被误解，也可能是自己表达的方式有问题。相同的话在不同的情形下效果很可能是不一样的，沟通是变化的，不会有一模一样的情况也没有一成不变的模式，要依情境而定。
那沟通高手是什么样的呢？
沟通高手拥有多样性的行为反应。比如在面对对方的无礼时回应的方式有许多种。许多时候，面对这样的情况自己往往找不到适合的方式，要么是沉默、要么是强硬回击以保护自己，这些方式简单，但同样也不能达到良好的效果。而高手总能挑选适当的行为。
良好的沟通还应以对方的角度去感受事物，不断观察自己的行为并进行调整，这也是一个非常重要的方面。生活中确实有这样的人，善于为对方着想，从而赢得了更多的良好关系。
现在的生活还会有许多与不同文化交流的机会，跨文化间的沟通也很重要。不同文化间有许多事情观点不一样，在交流过程中最重要的是要有开放的心胸。首先要有意愿进行交流，然后要接纳理解。自己所不认同的事情对对方来说可能是正常的，开放的心胸也是要承认差异接受不一致，这样也能赢得更多的尊重。
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