日记大全|高中美术半期教学计划(汇编18篇)

发表时间:2022-05-24

高中美术半期教学计划(汇编18篇)。

◉ 高中美术半期教学计划

20xx—20xx学年第学期美术教学工作已经展开,为做好本学期的教学工作特作如下计划。美术学科是教育阶段必修的艺术文化课程。它在实施以培养学生创新精神和实践能力为重点的素质教育中,承担着对学生进行审美教育和培养学生的美术知识及初步的美术技能的任务。美术学科的特点和功能决定了它具有激发和强化人的创造冲动,培养和发展人的审美直觉和想象力的独特作用。本学期美术课本着教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性的原则,提供创造活动最适宜的环境。在美术教学活动中,提高学生对美术作品的鉴赏能力是作为本学期重要的内容和目标。

◉ 高中美术半期教学计划

一、本计划制订的依据

1、依据上级主管部门的教学信息和动态及教学大纲的课程标准对学科要求,及本校教研组对本学科的要求。

2、学生目前基础及其原因:(由于初次任教还对学生没有接触和了解)

3、所教年级定位:高中年级学生由于有了一定生活经验和知识积累,领悟能力有所提高,因此他们可以接触和吸收一些绘画乃至艺术领域的内在高品质的文化。这也是对他们个人艺术素养的`一种熏陶和提高。对于美术特色班的学生则在这个基础上,还要求在实际的绘画水平中可以达到一定的要求,同时也是为将来进入高等艺术学府继续深造打下良好的基础。

4、其他依据:由于课程的定位属于美术欣赏,所以扩展性很强,如果单纯的教学课本上的理论和资料图片往往不能够提起学生很大的学习兴趣。那可以把网络信息技术给合理的应用起来,让学生可以自主的通过网络这个强大信息平台,去搜集一些书本上所没有涉及到的优秀的美术作品或者是著名画家的一些轶事,然后回到课堂上来进行交流。这也是提高自主学习的一种能力。

二、本计划应达到目标和力争达到的目标

高二年级美术课应达到目标:欣赏:

1、认知

1)从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。

2)知道中国古代绘画艺术的种类和形式。

3)知道外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。

4)知道中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

2、理解

1)学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。

2)能够说出一些具有代表性的艺术作品。

3)理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。

考核:期末考核优良率应达50%,力争达到60%;合格率应达90%,力争达到95%

高中年级美术特色班应达到目标:

高一年级学会几何石膏素描、头挂像石膏、静物素描,早期就打好绘画的基础,同时培养一定创作能力,提高情操,参加对外美术比赛。

优良率达到50%,合格率达到90%(力争达到95%)

高二年级对于有一定基础的学生需要进一步提高绘画基本能力,提高一些绘画的熟练程度;开始进入设计部分的了解和学习。

高三年级对于有一定基础的学生要加强模拟考试的练习,能够在指定的时间内完成相应的作品。

获奖率:争取培养获得区级奖2—3名

三、具体实施计划

1、高二年级(第一学期):

第一周充分领悟视觉艺术语言之美

第二周元形神兼备迁想妙得

第三周搜尽奇峰卧游林泉

第四周写生摄情妙夺造化

第五周面向公众历久弥新

第六周一版神生百纸奇

第七周推陈出新百花齐放

第八周产生巨人时代的艺术

第九周生活现实与形象

第十周抒情与分析

第十一周创新与变革的艺术

第十二周无尽实验标新立异

第十三周博大沉雄的丰碑

第十四周民族精神的再塑

第十五周理想的形象化体现

第十六周超越再现的创造

第十七周琼宫仙阙黑瓦白墙

第十八周移天缩地借景寓情

第十九周旷古绝世企求永恒

2、高中美术特色班:(第一学期,主要以高一年级为主要辅导对象)

高一年级

本学期主要学习几何石膏的素描基础,首先要打好坚实的基本功。根据实际情况可以当中穿插一些静物素描的写生练习。(绘画是个长期的训练,因此早期的基本功的练习非常重要,需要比较长的时间巩固。因此本学期主要以基础素描练习为主)

高二年级

需要抓紧时间练习石膏头像素描和水粉静物,每周需要有2—3天的时间用于美术绘画的训练。

高三年级

高三年级距离美术类专业高考只有最后一个学期(美术高考在每年的3月,也就是寒假过后),因此时间非常的紧张,没有接触过真人头像写生的需要加强这方面的练习。本学期主要的学习内容则应该对应所准备报考的学校的考试形式进行训练。

以上根据每个学生的实际情况,可能有所变动和调整。

四、具体实施

高二年级的美术欣赏课:

除了课本上的内容,发展学生自觉自主学习的能力,通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的艺术世界。

高中年级美术特色班:

加强对高一学生的一些宣传和引导,使喜欢美术或者是有兴趣的学生知道这样一个特色班可以培养他们,并且将来可以报考高等美术院校。(越早的进行美术专业学习,意味着将来考取院校的成功率也越大)

定期定时间的给美术特色班进行上课和训练。一周需要安排一个下午最后2节课(大约3点开始至5点)和晚上6点至8点的时间进行高中美术特色班的上课时间。双休日时间也可以组织一天对他们进行辅导。尽可能的使他们循序渐进的进行美术的专业学习,这样也有助于将来在高考时,有稳固实力去面对激烈的竞争。

五、保障措施

1、作为一个刚刚开始教育工作的青年教师,自身专业素质应不断提高和创新,及时参加学校的培训和市、区的进修考核等;积极参加市、区的各类活动,和市、区的有关人员保持友好联系以沟通了解信息。

2、多听取有经验的带教老师的指导和建议,多听公开课,勤学勤问,以最快和最好的效率提高自己的业务能力。

3、主动和学生交流,加强和学生的沟通工作,能够及时了解学生的建议和想法,并及时对自己的进行调整。

4、美术特色班作为重点抓,花大功夫,做好高一新生的基础训练,给他们打好一个好的基础。

5、多与年级组沟通,以求对美术课及美术特色班课程的支持和理解。

六、总目标达到成度与现阶段教学目标达成度相关分析

高中年级阶段以欣赏艺术作品体会艺术语言为主,也是为美术特色班学生培养美术素养底蕴,增加对美术的学习兴趣。同时为将来报考美术类的高等院校做好准备。作为新教师的我,严格遵循学校的办学宗旨,勇于改革、勇于创新!

七、课堂教学改革与创新,信息技术的应用与整合

作为一个年轻教师,充分发挥信息技术的优势,使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课,让学生自己接触信息技术,通过信息技术的手段和渠道去了解美术。具体的一些构思和方法在上面的具体实施里谈过。当然方法是多种多样的,可以经常的改变一些形式,从而使信息技术和美术学科的整合,让学生接受,让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新,形成自己的教学风格。

◉ 高中美术半期教学计划

1、通过常规月查督促教师进行正常的教学工作,做到按表上课,不使美术教学成为虚设,而使美术教学落到实处。

2、进行了欣赏教学的研讨及优秀案例的.分析学习。针对欣赏教学中的难度,组织教师学习欣赏教学的有关方法,从中总结出自己适用的教学方法,避免以往教学的枯燥,改变教师一人唱独角戏的局面,使欣赏教学收到良好的效果。

3、根据学校安排,本学期美术组将于第七周进行教研活动展示,

通过美术研讨和交流活动,使全体美术教师互相学习取长补短,不断提高专业素质。

4、通过各种美术竞赛活动的开展,激发学生学习美术的兴趣,从而使他们能从中学到知识,陶冶情操,提高品位,并使校园充满生机和活力,营造出浓厚的文化艺术氛围。

5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动,培养一批美术特长生,以点带面足以带动其他学生学好美术,从而全面提高美术教学质量。

◉ 高中美术半期教学计划

提高一定的技能,丰富学生的课余文化生活,为今后培养美术人才起着积极推动的作用。在课堂上我认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到一定的基础知识,掌握美术的基本技能和技巧,同时也要学会判断美和创造美,提高学生的审美能力。使他们通过美术班的学习得到更好的发展,进一步了解美术的基本知识,培养学生的观察能力和创新思维能力,提高学生的审美观。

美术是一个很广的课程,素描,水粉,速写等都是学习的内容。学得多不如学得精,所以我会给学生制定具体的学习内容。在教学中,指导学生从事美术创作,培养学生的观察能力和热爱生活的习惯,以校园中常见的事物为主旋律,画出内容积极向上,形象生动,有一定的艺术品味的作品。

我认为兴趣是学习美术的基本动力,在教学中我会充分发挥美术教学的特有魅力,使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。同时举办美术展览,交流、回顾、总结学习成果,为学生提供表现自己实力,增强自信心。

在美术教学中,我还要注重面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,做到精心计划,精心备课,精心上课,这样才能保证美术课的深度,广度和力度。美术比赛能够有效地提高学生的素质和能力。到一定的时期,可以让学生举行素描、速写、水粉等比赛,通过训练比赛,能够促进学生快速、准确、熟练的技能。

◉ 高中美术半期教学计划

一、教学分析:

本教材是依据《义务教育美术课程标准》编写的实验教材。教材内容充分完全能拓展学生的思维,使他们愉悦的学习美术课程。根据美术课程标准把教学分为四个教学领域,这4个学习领域分别是:“造型表现”、“设计应用”、“综合探索”、“欣赏评述”。

二、学生基本情况分析:

初一年级学生对美术有浓厚兴趣,但兴趣和耐心不会太久,因此绘画对于他们有很大的帮助,让他们初步感受美的能力,作画时培养他们的观察能力、绘画能力,培养绘画想象能力,提高他们的美术能力。

初二年级学生对美术已有了简单的认识,因此学起来很轻松,他们的兴趣横浓厚,我一定会尽力把他们教好的。让他们会感受美、表现美,培养情趣,提高审美能力、绘画能力、观察能力、想象能力、创作能力等

由于课上时间有限,学习内容少,我在完成教学的情况下加入简笔画教学,这样学生既充实的自己,又学习到了更多的美术知识,同时又提高了对事物外形的掌握,完整了构图,又掌握了技能,提高了技能学习。

三、教学目标:

(1)了解各种绘画工具和特性,并且学会掌握使用这些工具。

(2)能够了解色彩,认识各种色彩大胆应用,创作不同的作品。

(3)根据美术的特点明确学习态度,从小培养他们良好的学习习惯。

(4)采用各种形式激励学生学习美术知识,加入各种那个游戏进行学习,让他们不断的创作作品,展示自己,发表创作意图。

(5)选择有情趣的教学内容,采用生动活泼的游戏教学形式渗透教学,叫学生在不知不觉中学习,激发、培养学生学习美术的兴趣。

(6)充分发挥教师的直观性演示,演示要规范化让学生能学习正确的作画方法,激发学生学习的欲望。

四、教学方法设计:

美术教学比较吸引学生,在教学中我们可以先激发学生的学习兴趣,那就要有好的教学方法,我们可以进行谈话法、启发式进行教学,让学生在快乐中学习、在快乐中体验美术的乐趣,诱导学生学习更多的美术知识。

认识常用的色彩及形状,并且能用绘画工具表示各种色彩,体验不同媒材工具,用各种方法表达想法,欣赏感受作品。探究感知学习,自己会口头归纳感受。

培养学生思维创新精神,注重个性发展。在学习中举一反三。

五、教学评价:

我将美术评价方案分为两大项内容:

1、艺术表现:(40)

学习态度15分、课堂作业完成的情况15分、课堂表现5分,分书本的爱护5分。

2、基础知识:(60)

期末测试60分

◉ 高中美术半期教学计划

随着课程改革的进行,美术教学已经发生了综合性的变化。面对美术学科在社会发展,教育改革中的实际状况,结合学生的学习实际,我将继续以课堂教学为中心,努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标,教学任务,现制定出本学期工作计划如下:

一、指导思想:

继续学习教育教学理论,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标:

根据以往的教学经验,针对于初一到初三学生不同的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏,绘画,工艺融合贯通在一起,以多种有趣的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察,记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自己独立的,大胆的去完成学习任务。

三、具体工作:

1、继续加强美术教育教学理论的学习,深化教学观念和理念,不断提高自己的专业水平。

本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间、多学、多练、多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。本学期将积极组织学生参加区、市绘画比赛。

2、课堂教学活动

加强课堂教学新理念。新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。”时发挥自己的创造精神,结合实际情况开发教材内容,运用新理念,尝试新教法,不断提高自己的教学水平。

针对于初三学生在心理上渐渐成熟的特点,针对于对知识高要求,学生对知识的探索,研究的心理,我在课堂上将讨论交流,分工合作,资料调查,情境模拟和角色扮演,欣赏等教学活动有机的结合在一起,以调动学生积极性为主,使学生开阔眼界,增强学习的兴趣,扩展美术技能。

四、教学过程中的特殊处理

1、新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习。

2、一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足,我在教学将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。

3、根据实际教学的需要,我将有些课题进行删减或增加其它的内容,从而更利于学生的实际情况,突出本校美术课的特色教学。

4、学生作好材料的准备工作。要做到:课前布置、课时检查、课后整理。材料的准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程。

5、教学要注意的问题:注意课堂秩序,防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响正常的教学。

总之,美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下,以课程标准为准绳,以儿童兴趣、经验、知识的发展为目地,以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,提高美术教学工作的质量。

◉ 高中美术半期教学计划

色彩讲究的是色彩关系,这是联考的基本要求。一副符合联考的作品,首先要有好的构图,还要色调不出大问题,大关系明确,刻画深入(高分)。对于学生,我们从五个作画步骤(构图、起形、大关系、深入刻画、调整)上对学生加以指导,让学生单独注意其中一个步骤,单独训练,然后将几个步骤整合起来,就是一副很好的色彩作品。在教学中,我们前期一直强调一种观念,画色彩首先把色调把握好,再把空间分开,再把色彩关系统一,整体效果就出来了。但是,色彩感觉能力要靠自己多看多画多揣摩才能练出来的,其他的都很简单,这是我对教学内容的一点建议。

教学计划(五个半月,共二十三周):

第一周:

教学内容:水粉画的基本色彩理论知识

教学目的:熟悉色彩的基本知识,了解色彩产生的原理和变化规律。

教学要求:学会分析色彩,初步掌握色彩的调配方法

教学重点、难点:

物体所呈现的色彩分析

色彩基本知识,重点解决学生认识了解色彩。

对于色相,明度,纯度等不是很理解,三原色、间色、复色、补色等也不很轻松,水粉画的基本技法,水粉的特性、运笔技巧给初学者造成困难,水粉画表现形式和表现手法的多样,决定他的技法中多样,因人而异,并且在不断的创造发展。在写生联系中要根据表现不同的对象,灵活运用,而不要把他们当成不容改变的刻板公式。并且只有丰富的实践才能逐渐掌握它。

第二周:

教学内容:构图训练

教学目的:通过构图临摹与写生,使学生初步掌握色彩的构图

教学要求:用铅笔、炭笔或或钢笔勾画出画面的构图

教学重点:物体的位置与摆放怎样恰当 这是一幅色彩成败至关重要的因素,

第三周:

教学内容:单色画训练

教学目的:通过单色写生,使学生初步掌握水粉画的用笔方法和作画步骤

教学要求:用褐色、群青或黑色和白色调配物体明暗

教学重点:物体的浓淡明度与深、中、浅的色调关系 学生以前没有接触过色彩,在前面的基础上通过单色竟似素描的概念来学习,这样让同学了解色彩及用笔等,水分等

第四周

教学内容:固有色临摹写生训练

教学目的:让学生知道固有色色彩表现,以便学生驾轻就熟地表现一组静物

教学要求:掌握不同种类的静物的表现方法

教学重点:基本用色、用笔、明暗关系、的表现 要让学生用大块的物体基本色彩表现一组静物

第五周:

教学内容:环境色认识与练习

教学目的:巩固单个物体的环境色表现,以便学生驾轻就熟地表现一组静物

教学要求:掌握不同种类的静物之间环境色的表现方法

教学重点:基本用色、用笔的表现

教学难点:环境色的认识与表现

第六周第七周:

教学内容:色调训练

教学目的:通过色调,使学生初步掌握色彩大关系

教学要求:用16k大小做色调训练,先临摹为主

教学重点:色彩关系

教学难点:色彩关系准确

色调是指在一组静物中的物体色彩所构成的总的色彩倾向, 在写生训练中,有时我们注视对象,感到色调的倾向不是很明显,这时我们应当采取整体观察和归类定位的方法,这样我们就能抓往一组物体的基本色调。从明度上来分,有亮色调(或称高调),有暗色调;从色性上来分,有冷色调、暖色调和中性色调;从色相上来分,有褐调子、紫调子、黄灰调子等。这个阶段,学生没有接触过色彩,大部分人的问题会是不知从何下手,画画感觉很散乱,色调不明确。总试图一次性将色彩临得很准确,调色等初学者很容易出现的问题,所以,我们强调的重点首先是手要放开,思维要放松,用大块色作画,要注意画面色彩变化问题,包括在每次快事作画之前,强调一下注意构图,让学生有个重视构图的习惯。

第八周:

教学内容:单个静物写生训练

教学目的:巩固单个物体的色彩表现,以便学生驾轻就熟地表现一组静物 教学要求:掌握不同种类的静物的表现方法

教学重点:基本用色、用笔、明暗关系、质感、量感的表现 教学难点:色彩关系准确

第九周第十周:

教学内容:临摹优秀作品

教学目的:通过临摹,可直接从摹本的作品中学到色彩的调配,色块的组合,色调的构成以及了解和熟悉水粉画的湿、干等表现技法,以便较快地学会写生

教学要求:在临画前分析画面素描关系、纯度关系、环境色以及各种色彩变化关系,更好的理解画面

教学重点:临摹的操作顺序

教学难点:画面色彩关系的分析

有了临摹这种基础训练,学生可以更好的理解素描是色彩三要素,环境色,色彩关系等等,有利于把握画面大关系,为写生打下坚实基础

第十一周第十二周第十三周第十四周:

教学内容:简单静物组合练习

教学目的:锻炼学生用色彩塑造形体的能力,提高审美素养,增强艺术修养

教学要求:运用色彩的各种关系塑造物象的形体结构和组织画面的色彩调子

教学重点:用水、用笔方法,明暗关系、色彩关系、质感、量感、体积感的表现

教学难点:画面生动、有序

写生有一定的训练,学生应该有一定的进步,我们的要求也会有提高,画面的色彩关系都要有要求。学生做到生动有序还是很困难,这就需要同学们多看好的范画优秀的考试卷子等,来提高自己的能力。我们应在写生中牢牢地把握并记住静物的色调,并将其贯穿于写生的始终。

第十五周第十六周:

教学内容:风景临摹写生训练

教学目的:怎么表现风景的空间关系,熟悉风景的画法。

教学要求:掌握不同类别风景的表现方法

教学重点:基本用色、用笔、空间关系、色彩关系的表现

教学难点:空间色彩关系准确 学生要明白风景画更加强调的是空间与色彩关系,知道怎么去找些细节,同时要求把握整体画面。

第十七周第十八周第十九周:

教学内容:静物写生

教学目的:通过写生教学培养学生的色彩造型能力

教学要求:研究色彩的变化规律,认识物体结构与光色之间的关系

教学重点:水粉画的基本技法和作画步骤

十九周开始,对学生的要求尤积累知识到应试转变。当然,之前的训练都是比较应试的。内容要多强调色彩关系、画面的组成和构图,同时针对不同学生的问题做单独训练。

第二十周:

教学内容:高考优秀作品欣赏

教学目的:教会学生如何欣赏作品以及感受优秀作品的精华之处

教学要求:经常欣赏优秀作品,学会独立分析画面的能力

教学重点:欣赏或评价作品的方法

教学难点:吸取精华,灵活运用到自己的作业中

教学内容:常见错误分析

教学目的:提示学生,避免在自己的作业中发生类似的问题

教学重点:常见错误例作归纳及分析

教学难点:画面问题分析

第二十一周第二十二周第二十三周:

综合训练。这个时候学生的心理波动很大,因为要面临很重要的考试,我们不要再做什么考前的专门训练,就按周考方法,尽量让画室不会出现那种所有人都在讨论联考的状态。可以说一些考试注意事项这些。让学生放松心态。应考。训练上就是之前的一些。越到后面新的东西越少,主要还是不断重复我们的要求,再就是学生造型和塑造能力的训练。

最后: 应注意的几个问题:

1、缺少冷暖的对比与变化就会缺少色彩的跳动感。

2、色彩的丰富不是颜色种类的多寡,几种颜色也可以调配出丰富的色彩关系。

3、笔触是为色彩服务的,不要本末倒置。

4、充分利用色相对比、明度对比、纯度对比、冷暖对比、补色对比等对比因素。

5、不要片面的追求色彩的丰富而破坏整体的单纯性。

6、不要片面追求条件色而使固有色面目全非。

7、充分利用白色和水这两种媒介,“粉气”不等于“粉味”。

8、看一张画,要从色调去看。别人的灰色调并不全是灰色,不能局部使用灰色就可以达到效果。纯色调也并不全是纯色。大家要从色调出发全面的看别人的颜色。临摹一张灰色调的的色彩范画,不能一 上去就调和灰色。这中间有个过程,调子像药水里的胶片一样,是逐步显像的。 总结起来:

一、对画面整体的把握。

二、从点线面和黑白灰以及色相来关注构图。

三、对色调的追求贯穿始终。

四、不要片面追求笔触。

◉ 高中美术半期教学计划

一、指导思想

进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标

本学期我的教学工作将总结以往的教学经验,针对于初一年级学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习,提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自己独立的,大胆的去完成学习任务。

三、具体工作

①继续加强美术新课程标准和业务的学习,深化教学观念和理念

本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,多学,多练,多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。

②课堂教学活动.

加强课堂教学新理念,新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神,结合实际情况开发教材内容,运用新理念,尝试新教法,不断提高自己的教学水平。

针对于初中学生在心理上渐渐成熟的特点,针对知识的高要求,学生对知识的探索和研究的心理。我在课堂上将讨论交流,分工合作,资料调查,情境模拟和角色扮演,欣赏等教学活动有机的结合在一起,以调动学生积极性有主,使学生开阔眼界,扩展学习的兴趣和技能。

四、教材的特殊处理

1.新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习。

◉ 高中美术半期教学计划

高中美术周教学计划篇1<\/h2>

1、根据新课程标准及教学大纲的要求,以及教学中实际感受和体会。

2、学生有了一定生活经验和知识积累,领悟能力有所提高,有必要接触和理解一些绘画乃至艺术领域的其它艺术门类的文化,以提高他们艺术素养和审美能力。

3、高中美术鉴赏内容,内容很多,知识性强,理论性强。学生要提前收集资料进行较多的预习,才能初步理解课程内容。当然,教师要做充分的准备工作。可以运用网络资源,媒体信息,去搜集书上没有涉及到的优秀的美术作品或者是著名画家的一些趣事,然后回到

1、认知 ① 感受形式多样的艺术作品的主题结构形式美等; ② 了解中国传统绘画艺术的种类和形式。

③ 了解中国传统建筑和雕塑艺术的种类和形式; ④ 了解中国传统工艺设计艺术的种类和形式;

2、理解 ① 学会分析一些优秀绘画雕塑等艺术作品的艺术特点; ② 能够说出一些具有代表性的艺术作品及相关知识; ③ 理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。 3 考核:学校成立学科新课程考核组进行考核。

第一课 学些美术鉴赏知识

第二课 玉石之分--古代玉石艺术

第三课 泥土的生命--古代陶器 与瓷器

第四课 楚王问鼎--商周青铜艺术

第五课 皇权的象征--故宫建筑群与天坛

第六课 宛自天开──古代园林艺术

第七课 事死如事生──古代陵墓雕塑

第八课 妙相庄严──古代宗教雕塑

第十课 幽冥世界的奢华──古代墓室壁画

第十一课 天上人间──宗教壁画

第十二课 传神写照--人物画

第十三课 咫尺千里-中国古代山水画

第十四课 江山多娇──现代山水画

第十五课:移情草木-花鸟画

第十六课 时代风采----中国油画

第十七课 与民族共命运──木刻与漫画

第十八课 美在民间-中 国 民 间 美 术 注:具体时间及内容安排会随当时的具体情况而略有变化

由于高中美术欣赏内容很多,知识性强而且繁杂,学生必须大力发辉自主学习的能力,通过网络查阅让学生在网络上搜集课本上所没有涉及的内容,包括优秀美术作品及画家的生平趣事以及时代背景等等,培养他们学习的积极性和主动性,通过网络信息资源,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的美术知识,增加同学之间的交流和了解。使他们开阔视野并提高表达与辩解能力,增加学习兴趣,体会学习的快乐。

1、不断提高专业素质和创新思维,及时参与相关的培训和进修学习等;积极参加各类活动,与同行保持联系以沟通了解信息。

2、多听各科公开课,多跨学科学习,以提高教学能力。

3、多与学生交流,倾听学生的心声,加强沟通和理解,了解学生的建议和想法,并及时调整自己的教学计划。

4、充分运用多媒体教学,使高中美术欣赏课与多媒体技术完美的结合。使用电脑课件进行授课,让学生接触信息技术,形象直观的感受美术及作品。

5、通过各种媒体收集信息,选择性的用于美术教学活动中。

高中美术周教学计划篇2<\/h2>

为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神,真正实施素质教育,并结合我校的实际情况,结合美术学科特点,贯彻以学生自主学习的理念,提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力,特制定如下计划。

系列1:美术鉴赏

一、情况分析:

美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。

“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

1、学习内容

本内容系列包括鉴赏基础和鉴赏内容两部分。

1、内容建议:

(1)鉴赏基础:美术语言及鉴赏方法,从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用。

2、鉴赏内容:

外国古代、代现代优秀美术作品。

3、学习活动建议

鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。

学习美术鉴赏的基本方法,联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。

用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。

2、成就标准

通过“美术鉴赏”的学习,学生能够:

(1)积极参与美术鉴赏活动。

(2)懂得美术鉴赏的基本方法,恰当使用美术术语(如形状、色彩、空间、材质等),以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品,并与他人进行交流。

(3)运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。

(4)知道重要的美术家及其代表作品,了解中外美术的主要风格、流派。

(5)理解美术与自然、社会之间的关系,在文化情境中认识美术。

(6)热爱祖国优秀的传统文化,尊重世界多元文化。

二、教学目标:

1、认知目标:

1)从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。

2)了解中国古代绘画艺术的种类和形式。

3)掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。

4)了解中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

2、理解目标:

1)学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。

2)能够说出一些具有代表性的艺术作品。

3)理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。

三、具体实施计划:

1、堂教学改革与创新,信息技术的应用与整合。

充分发挥信息技术的优势,使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课,让学生自己接触信息技术,通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式,从而使信息技术和美术学科很好的整合,让学生接受,让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新,形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

2、课堂教学延伸。

为了发展学生自觉自主学习的能力,可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的艺术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会、走进自然。

进行自主学习、研究性学习与合作学习,通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料,并运用于鉴赏学习活动。

充分利用当地的文化资源和自然资源,参观美术馆、博物馆、艺术作坊等,调查、考察美术现象,并写出考察报告。

高中美术周教学计划篇3<\/h2>

美术学科已经在课程改革中发生了综合性的变化。新的学期,在现有的课程改革的基础上美术学科的课程改革还将更加深入地进行。面对美术学科在社会发展,教育改革中的实际状况,结合生活中的艺术,我将继续以课堂教学研究为基本点,狠抓40分钟的课堂教学效率,联系学生的日常生活,采用学校提出的三段五步教学方法,努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标,教学任务,现制定出本学期工作计划如下:

一,指导思想:

进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二,教学目标:

本学期我只担任高一年级的美术教学工作,我将根据以往的教学经验,针对于高年级学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将鉴赏赏,绘画,工艺融合贯通在一起,以多种有趣的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握美术鉴赏的基本方法,提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、审美、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自己独立的,大胆的去完成学习任务。

三、具体工作:

①继续加强美术新课程标准和业务培训,深化教学观念和理念。

本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,多学,多练,多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。本学期我们的比赛较多,如计算机比赛包括:word、excle、ppt,三项;钢笔字、粉笔字、说课、普通话比赛??自己要抓紧一切空余时间多学多练多问,勤动脑,勤动手,争取取得好成绩。

②课堂教学活动。加强课堂教学新理念,新模式及新教法的研究。

多和有经验老教师学习和沟通,不断创新,让更多学生爱上我的课堂。

四、教材分析处理:

1、美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。新课程改革中

虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习。

2、一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足,我在教学将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。

3、根据实际教学的需要,我将有些课题进行删减或增加其它的内容,例如第十三课,西方现代艺术,只选择几个流派进行讲解,学生会更加容易掌握与理解,从而更利于学生的实际情况,突出本校美术课的特色教学。

4、要求学生作好材料的准备工作。要做到:课前布置,课时检查,课后整理。材料的准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程。

五、教学要注意的问题:

1、注意课堂秩序,防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序,影响其他班级上课。

2、调颜料比较难把握,应该注意课室卫生,用品的清洗。

六、具体教学进度:

第2周:分析理解美术作品的创作意图

第3周:美术作品的意义与价值判断

第4、6周:中国古代绘画撷英

第7周:外国古代绘画撷英

第8周:中国古代陵墓雕塑和宗教雕塑

第10周:外国雕塑撷英

第11周:西方现代艺术

第12周:中国现代艺术

14、15周:辉煌的中国古代工艺美术

第16周:中国民间美术

第18周:探寻建筑艺术的特点

第19周:漫步中外建筑艺术

第20周:漫步中外园林艺术

总之,美术教学活动在遵循基础课程改革精神的'前提下,以课程标准为准绳,以学生兴趣,经验,知识的发展为目地,以培养学生良好的美术素养、审美能力以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,努力提高美术教学工作的质量,让我们和我们的学生一起走进绚丽多姿的美术世界吧!

高中美术周教学计划篇4<\/h2>

一、情况分析:

美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。

“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

二、学习内容

本内容系列包括鉴赏基础和鉴赏内容两部分。

学习活动建议

·美术语言及鉴赏方法

·从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用

鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。学习美术鉴赏的基本方法,联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。

用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。进行自主学习、研究性学习与合作学习,通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料,并运用于鉴赏学习活动。

充分利用当地的文化资源和自然资源,参观美术馆、博物馆、艺术作坊等,调查、考察美术现象,并写出考察报告。

除了课本上的内容,发展学生自觉自主学习的能力,通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的艺术世界。

三、成就标准

通过“美术鉴赏”的学习,学生能够:

(1) 积极参与美术鉴赏活动。

(2) 懂得美术鉴赏的基本方法,恰当使用美术术语(如形状、色彩、空间、材质等),以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品,并与他人进行交流。

(3) 运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。

(4) 知道重要的美术家及其代表作品,了解中外美术的主要风格、流派。

(5) 理解美术与自然、社会之间的关系,在文化情境中认识美术。

(6) 热爱祖国优秀的传统文化,尊重世界多元文化。

1、认知目标 :

1)、 从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。

2)、了解中国古代绘画艺术的种类和形式。

3)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。

4)、了解中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

2、理解目标:

1)、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。

2)、能够说出一些具有代表性的艺术作品。

3)、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语

四、具体实施计划:

1、堂教学改革与创新,信息技术的应用与整合

充分发挥信息技术的优势,使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课,让学生自己接触信息技术,通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式,从而使信息技术和美术学科很好的整合,让学生接受,让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新,形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

2、课堂教学延伸

为了发展学生自觉自主学习的能力,可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的艺术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会、走进自然。

3、具体实施措施:

发展学生自觉自主学习的能力,通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的艺术世界。

高中美术周教学计划篇5<\/h2>

课程内容:素描

适合人群:高中美术专业学生 授课时间:170课时 指导:王超

一、 课程简介

(一) 课程教学目的与任务:素描是美术专业学习的基础课,也是一门独立的艺术。通过素描课程的学习,使学生基本上掌握基本的造型原理,规律及表现方法,培养学生正确的`绘画观察方法,使学生拥有好的绘画技巧和独立的艺术创作能力,提高艺术修养并为顺利升入美术类高等院校低奠定坚实的基础。

(二)课程教学的总体要求:通过课程理论讲授、教师示范技法演示及个别指导训练,要求三个月内学生掌握素描的方法与步骤:石膏、人物写生、表现出对象的形体结构、质感、体感感、空间感、光感,最终能够独立完成素描艺术创作。

(三)课程的基本内容:静物结构素描、静物全因素调子素描、

石膏、人物头像、人物半身带手,人物全身

二、 课程教学总体安排

(一)学时分配建议表 学时分配建议表

(二)考试方式:

考试方法:根据开设课程每月测试一次

成绩构成:构图30% 形体40% 塑造30%

三、 课程教学内容及基本要求

(一)静物结构素描(7课时)

1、教学目的与要求

(1)目的:让学生全面了解线条在画面中的作用,透视关系对画面的影响:线条对画面虚实关系的作用。

(2)要求:学生充分掌握构图的基础知识,能严谨的运用透视理论,空间表达手法来处理物体的结构、虚实、质感。

2、教学重点与难点

(1)、教学重点:构图、结构、质感、虚实空间的线条表现。

(2)、教学难点:透视(平行透视、成角透视、圆形(曲线)透视)

(3)、教学方法:利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析、课程讲授、示范与实际训练相结合。

4、教学主要内容:

(1)透视的原理认识与应用 a、平行透视 b、成角透视 c、曲线(圆形)透视

(2)内结构与外结构

(3)结合几何形体的表现

(4)构图学基础知识

(5)线条与空间的关系

(6)曲线形体的表现

5、作业练习:几何组合形体训练5张、曲线组合形体训练10张。

(二)静物全因素调子素描(42课时)

1、教学目的与要求:

(1)目的:让学生全面了解光影在画面中的作用,调子在画面中的作用,以及怎样运用调子表达画面虚实关系。

(2)要求:学生充分掌握构图的基础知识,能准确运用构图、画面黑白灰处理手法、透视理论、空间表达手法来处理物体的光感,体感,质感,虚实等气氛。

2、教学重点与难点

(1)教学重点:光影在三维空间转换为画面二维空间的运用。

(2)教学难点:从结构素面到全因素调子素描的转化,及线条的与调子的统一处理。

3、教学方法:利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授、示范与实例训练相结合。 4、教学内容

(1)三大面、五调子的构成与应用 (2)结构线与明暗交界线 (3)观察能力训练 a、整体观察 b、局部观察 c、立体观察 (4)调子与形的关系 (5)画面的深入刻画

5、作业练习:几何组合结合形体明暗调子训练8张、曲线组合形体明暗调子训练8张,蔬菜水果等常见静物组合临摹加写生40张,静物组合默写20张。

(三)石膏(21课时)

1、教学目的与要求:

(1)目的:让学生全面了解石膏像的结构及调子分布,整体概括处理对象。

(2)要求:学生根据构图的基础知识,造型能力,形象生动的表现出石膏头像。

2、教学重点与难点:

(1)教学重点:石膏头像的抓形与形体关系的训练。 (2)教学难点:石膏头像的外形与内结构的统一。

3、教学方法:利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授,示范与实例分析相结合。 4、教学内容:

(1)头骨结构(额节结、眉弓、颧骨、上颌骨、下颌骨、下颌节结) (2)石膏眼、嘴、鼻、耳的立体框架分析与表现 (3)石膏头像绘画步骤

(4)石膏胸像训练(明暗,空间,质感) (5)石膏头像头,颈,肩,的动态关系

5、作业要求:石膏五官临摹加写生,石膏头像的临摹加写生,石膏胸像临摹加写生。

(四)人物头像(42课时)

1、教学目的与要求:

(1)目的:让学生掌握人物骨骼与肌肉的关系,五官之间的结构及其关系。

(2)要求:学生能造型准确、形象生动的进行头像写生和默写。 2、教学重点与难点:

(1)教学重点:整体形象与五官之间的关系。

(2)教学难点:根据人物特征气质采用不同的表现手法。

3、教学方法:利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授,示范与实例分析相结合。

4、教学内容:

(1)真人头骨与肌肉的关系。

(2)真人的五官结构和明暗局部训练。

(3)真人头、颈、肩、凶的关系(脖子的透视关系,衣领与脖子肩膀的关系和表现)

(4)头发的表现训练(头发与头骨的关系,头发的概括与表现) (5)真人头像调子表现和五官塑造

(6)人物特征与表现手法(造型、特征、结构、整体感的综合训练) (7)男女青年特征区别与刻画

5、作业要求:头像五官临摹、头像临摹、头像写生、头像默写

(四)人物头像(42课时)

1、教学目的与要求:

(1)目的:让学生掌握半身带手,全身的结构衣服纹样的搭配关系,手的刻画与表现。

(2)要求:学生能造型准确、形象生动的进行人物半身带手写生和默写。

2、教学重点与难点:

(1)教学重点:人物各局部比例关系的掌握及刻画。

(2)教学难点:人物比例与透视的应用及其人物内心世界的刻画。

3、教学方法:利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授,示范与实例分析相结合。

4、教学内容:

(1)头、颈、;肩、胸、腰、臀、手、腿之间的关系。

(2)构图组合关系小图训练。

(3)衣服纹样的概括处理与表现

5、作业要求:人物半身带手临摹、默写、人物全身写生、默写 四、课程设计要求:

在教学过程中,可以按照教学大纲的内容准备教案,准备多媒体教学的图片,范图,按照 循序渐进 、 因材施教 的原则,努力让你的每一个学生都能逐步提高,学有所长!

高中美术专业教学计划三:高中美术课堂教学计划(1546字)

为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神,真正实施素质教育,并结合我校的实际情况,结合美术学科特点,贯彻以学生自主学习的理念,提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力,特制定如下计划。

高中美术周教学计划篇6<\/h2>

一、课程简介

(一)课程教学目的与任务:

素描是美术专业学习的基础课,也是一门独立的艺术。通过素描课程的学习,使学生基本上掌握基本的造型原理,规律及表现方法,培养学生正确的绘画观察方法,使学生拥有好的绘画技巧和独立的艺术创作能力,提高艺术修养并为顺利升入美术类高等院校低奠定坚实的基础。

(二)课程教学的总体要求:

通过课程理论讲授、教师示范技法演示及个别指导训练,要求三个月内学生掌握素描的方法与步骤:石膏、人物写生、表现出对象的形体结构、质感、体感感、空间感、光感,最终能够独立完成素描艺术创作。

(三)课程的基本内容:

静物结构素描、静物全因素调子素描、石膏、人物头像、人物半身带手,人物全身

二、课程教学总体安排

(一)学时分配建议表

学时分配建议表

(二)考试方式:

考试方法:根据开设课程每月测试一次

成绩构成:构图30%,形体40%,塑造30%

三、课程教学内容及基本要求

(一)静物结构素描(7课时)

1、教学目的与要求

(1)目的:让学生全面了解线条在画面中的作用,透视关系对画面的影响:线条对画面虚实关系的作用。

(2)要求:学生充分掌握构图的基础知识,能严谨的运用透视理论,空间表达手法来处理物体的结构、虚实、质感。

2、教学重点与难点

(1)教学重点:构图、结构、质感、虚实空间的线条表现。

(2)教学难点:透视(平行透视、成角透视、圆形(曲线)透视)

(3)教学方法:利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析、课程讲授、示范与实际训练相结合。

4、教学主要内容:

(1)透视的原理认识与应用

a、平行透视。b、成角透视。c、曲线(圆形)透视。

(2)内结构与外结构

(3)结合几何形体的表现

(4)构图学基础知识

(5)线条与空间的关系

(6)曲线形体的表现

5、作业练习:几何组合形体训练5张、曲线组合形体训练10张。

(二)静物全因素调子素描(42课时)

1、教学目的与要求:

(1)目的:让学生全面了解光影在画面中的作用,调子在画面中的作用,以及怎样运用调子表达画面虚实关系。

(2)要求:学生充分掌握构图的基础知识,能准确运用构图、画面黑白灰处理手法、透视理论、空间表达手法来处理物体的光感,体感,质感,虚实等气氛。

2、教学重点与难点

(1)教学重点:光影在三维空间转换为画面二维空间的运用。

(2)教学难点:从结构素面到全因素调子素描的转化,及线条的与调子的统一处理。

3、教学方法:利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授、示范与实例训练相结合。

4、教学内容

(1)三大面、五调子的构成与应用

(2)结构线与明暗交界线

(3)观察能力训练

a、整体观察。b、局部观察。c、立体观察。

(4)调子与形的关系

(5)画面的深入刻画

5、作业练习:

几何组合结合形体明暗调子训练8张、曲线组合形体明暗调子训练8张,蔬菜水果等常见静物组合临摹加写生40张,静物组合默写20张。

(三)石膏(21课时)

1、教学目的与要求:

(1)目的:让学生全面了解石膏像的结构及调子分布,整体概括处理对象。

(2)要求:学生根据构图的基础知识,造型能力,形象生动的表现出石膏头像。

2、教学重点与难点:

(1)教学重点:石膏头像的抓形与形体关系的训练。

(2)教学难点:石膏头像的外形与内结构的统一。

3、教学方法:

利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授,示范与实例分析相结合。

4、教学内容:

(1)头骨结构(额节结、眉弓、颧骨、上颌骨、下颌骨、下颌节结)

(2)石膏眼、嘴、鼻、耳的立体框架分析与表现。

(3)石膏头像绘画步骤。

(4)石膏胸像训练(明暗,空间,质感)

(5)石膏头像头,颈,肩,的动态关系

5、作业要求:石膏五官临摹加写生,石膏头像的临摹加写生,石膏胸像临摹加写生。

(四)人物头像(42课时)

1、教学目的与要求:

(1)目的:让学生掌握人物骨骼与肌肉的关系,五官之间的结构及其关系。

(2)要求:学生能造型准确、形象生动的进行头像写生和默写。

2、教学重点与难点:

(1)教学重点:整体形象与五官之间的关系。

(2)教学难点:根据人物特征气质采用不同的表现手法。

3、教学方法:利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授,示范与实例分析相结合。

4、教学内容:

(1)真人头骨与肌肉的关系。

(2)真人的五官结构和明暗局部训练。

(3)真人头、颈、肩、凶的关系(脖子的透视关系,衣领与脖子肩膀的关系和表现)

(4)头发的表现训练(头发与头骨的关系,头发的概括与表现)

(5)真人头像调子表现和五官塑造

(6)人物特征与表现手法(造型、特征、结构、整体感的综合训练)

(7)男女青年特征区别与刻画

5、作业要求:头像五官临摹、头像临摹、头像写生、头像默写

(四)人物头像(42课时)

1、教学目的与要求:

(1)目的:让学生掌握半身带手,全身的结构衣服纹样的搭配关系,手的刻画与表现。

(2)要求:学生能造型准确、形象生动的进行人物半身带手写生和默写。

2、教学重点与难点:

(1)教学重点:人物各局部比例关系的掌握及刻画。

(2)教学难点:人物比例与透视的应用及其人物内心世界的刻画。

3、教学方法:

利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授,示范与实例分析相结合。

4、教学内容:

(1)头、颈、肩、胸、腰、臀、手、腿之间的关系。

(2)构图组合关系小图训练。

(3)衣服纹样的概括处理与表现

5、作业要求:人物半身带手临摹、默写、人物全身写生、默写

四、课程设计要求:

在教学过程中,可以按照教学大纲的内容准备教案,准备多媒体教学的图片,范图,按照循序渐进、因材施教的原则,努力让你的每一个学生都能逐步提高,学有所长!

高中美术周教学计划篇7<\/h2>

(1)、课程分析“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

(2)、教学内容本课程内容包括:中外传统的优秀美术作品,也有具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的实用性美术作品。通过欣赏和分析这些美术作品,能使学生初步感受美、欣赏美、表现美,陶冶审美情操。尤其是现代主义系列中的抽象主义美术作品,能激活学生的探索和创新意识。

(3)、具体实施计划:

1、充分发挥信息技术的优势,使课堂教学与网络信息技术合理的整合起来。

2、运用多种教学方式如:播放相关教学短片及著名电影,充分利用当地的文化资源和自然资源,开阔眼界,拓宽知识面。

3、发展学生自觉自主学习的能力,可以通过网络信息技术让学生在业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,如优秀的美术作品,画家的生平趣事等等各种关于美术的知识内容,培养学生学习的积极性和主动性,提高学生自主探究性学习的能力。

(4)、教学目标通过“美术鉴赏”的学习,学生能够:

1、了解中外美术的主要风格、流派,重要的美术家及其代表作品;

2、积极参与美术鉴赏活动,懂得美术鉴赏的基本方法,能够恰当使用美术术语(如形状、色彩、空间、材质等),以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品,并与他人进行交流;

3、理解美术与自然、社会之间的关系,在文化情境中认识美术;热爱祖国优秀的传统文化,尊重世界多元文化。

◉ 高中美术半期教学计划

美术是全面推进素质教育的起点。美术是基础教育课程体系的重要组成部分,是实施美育的主要途径之一,是实施素质教育的重要素材,是基础教育阶段的必修课,是实施素质教育的手段,是学生全面发展的重要途径和素材。我们应该用新的教育理念和素质教育理论来指导素质教育,推进课程改革的进程。因此,经过酝酿和讨论学校的中心工作,我们艺术组专门制定了以下教学和研究计划:

1、严格执行国家课程计划。美术课程,注重提高课堂教学水平,努力提高课堂教学质量。

2、优化小组备课和个人备课模式。创造性地开展教研活动,力求形式多样,重视和加强商务理论知识的学习,针对教学中的典型问题进行讨论,开展欣赏、讨论、观摩优秀教学视频等活动。

3、加大课堂教学改革力度,用新的教学改革理念指导美术课堂教学,进行大胆探索,创造新的课堂教学模式。充分发挥骨干教师的传播、帮助和引领作用,加强青年教师的专业培训和提高。在小组内计划和组织示范课、研究课和报告课等活动。

4、围绕美术学科各科确立的创新性、实践性教学研究课题,积极开展丰富多彩的校本教研活动。加强团体备课活动的组织,严格请假制度,每周团体备课所有人员无特殊原因必须参加。并做好每次活动的记录,材料整理。

5、在教学中,应加强对学生学习习惯和方法的指导,提高学生的审美技能,发展学生的感知技能和形象思维技能,增强学生的创新精神和技术意识,促进学生的人格构成和全面发展。同时要注意特殊学生的培养。

6、加强教学管理,规范教师教学行为,严格执行教学计划,全面开设美术课,禁止无故转课。要不断优化艺术团体和个人备课制度,增强备课有效性。树立“以科研求突破,以特色求发展”的意识,结合自身实际,找准切入点,选准突破口,打造自主教研品牌。

7、终身学习意识:知识经济时代是人才和教育的竞争。新时代要求我们不断更新知识,逐步提高专业素质和理论水平。这个组的老师一定要掌握自己设计课件的技巧。小组研究课必须使用自制课件和教学挂图。也可以帮助学校参与学校网站的设计和使用,提高自身水平。

8、促进个人全面技能的提高:教育教学基本技能、与他人合作交流技能、教育实验调查技能、教育科研技能、较强的学习技能、获取和处理信息的技能。

9、培养自己的素质意识:不断寻找外界信息,把握现代教学的发展方向,提高理论水平。鼓励“四自”活动,即——“自选材料”、“自请人上课或送课”、“自看视频”、“自评课”。

10、培养服务意识:注重师德,讲求实效

12、制定本学期教研工作计划。

13、教研组坚持每周一次团体备课,两周一次教研活动。

14、组织参加区美术学科备课研讨会活动,认真撰写发言材料。

四月份

1、继续开展校本教研“周重点研究课”活动。

2、认真做好“第五批山东省美术教学能手评选”听课后的学习汇报工作。

3、积极参加学校开展的“新课程有效教学大赛月”活动。

五月份

1、团体备课,专题研讨“绘画造型”学习领域的课堂教学模式。

2、组织徒弟汇报课。

六月份

1、组织教师参加市中区中小学美术教师画展活动。

2、继续开展美术艺术节成果展示活动。

七月份

1、举办学校书画作品展。

2、收集本学科教学优质课件、教学设计、反思、论文。

3、做好教研组工作总结。

◉ 高中美术半期教学计划

一、主要教学内容:

1、认真备课,检验使用完善美术备课摸板。

2、备课研讨教学绘画基本技能技法的教法学法,提高教学设计能里。教学绘画基本技能技法的实践练习,绘画造型能力的提高。

3、深入理解学习认识美术的基本要素及绘画艺术的独特艺术语言形式和审美价值,了解绘画艺术重要流派的风格及表现手法。

二、开展教学思路:

在原先素描教学的基础上,进一不掌握造型基础规律,深入感受认识形体的明暗、虚实、体积、空间。在和色彩教学上进一步理解冷暖以及空间等表现规律,通过绘画实践活动,以美术的基本要素的学习入手,从理论到实践、从基础到深层的推进。其中,形与色的基本知识及理论学习与训练,初步展现视觉造型语言的魅力;便于学生主动参与,在较多轻松的氛围中体验和感觉绘画艺术的乐趣,学习和运用比例、明暗、透视和色彩等知识,选择具象或抽象的绘画语言表达自己的思想、情感和生活经验。

三、预计采用的教学措施:

1、努力引导学生从临摹入手,多从优秀的习作中借鉴学习优点,多练多动手,勤于学习。

2、了解绘画与生活、自然和人类发展的不可分割的联系,在写生中并通过写生增强对规律的认识与传承。绘画艺术源于生活,引导学生不但能够表达所看到的自然,更能表达自我情感和自身独特的体验和文化层面的思考。

3、掌握基本的绘画要素后尝试进行较为深入的绘画实践。

20xx年教学进度表

周次、起讫日期、教学内容:

12.13---2.19预备工作

22.6---2.12预备工作

32.13---2.19什么是美术作品

42.20---2.26图象与眼睛

53.6---3.12我们怎样运用我们的眼睛

63.13---3.19追寻美术家的视线

73.20---3.26美术家眼中的自己

83.27---4.2托物寄情

94.3---4.9走进历史

104.10—4.16战争与和平

114.17---4.23时代的脉搏

124.24---4.30不同的歌声

135.1---5.7五一放假

145.8--5.14各异的风土人情

155.15---5.21通俗的浪潮

165.22---5.28变化的自然万象

175.29---6.4地域的永恒魅力

186.5--6.11异域的憧憬

196.12—6.18走进博物馆

206.19—6.25学期考核成绩

◉ 高中美术半期教学计划

教学计划高中美术篇1<\/h2>

一、情况分析:

美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。

“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

1、学习内容

本内容系列包括鉴赏基础和鉴赏内容两部分。

2、成就标准

通过“美术鉴赏”的学习,学生能够:

(1) 积极参与美术鉴赏活动。

(2) 懂得美术鉴赏的.基本方法,恰当使用美术术语(如形状、色彩、空间、材质等),以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品,并与他人进行交流。

(3) 运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。

(4) 知道重要的美术家及其代表作品,了解中外美术的主要风格、流派。

(5) 理解美术与自然、社会之间的关系,在文化情境中认识美术。

(6) 热爱祖国优秀的传统文化,尊重世界多元文化。

二、教学目标:

1、认知目标 :

1)、 从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。

2)、了解中国古代绘画艺术的种类和形式。

3)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。

4)、了解中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

2、理解目标:

1)、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。

2)、能够说出一些具有代表性的艺术作品。

3)、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。

三、具体实施计划:

1、堂教学改革与创新,信息技术的应用与整合

充分发挥信息技术的优势,使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课,让学生自己接触信息技术,通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式,从而使信息技术和美术学科很好的整合,让学生接受,让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新,形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

2、课堂教学延伸

为了发展学生自觉自主学习的能力,可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则

可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的艺术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会、走进自然......

四、教学进度计划:

一 标志设计 1

二 新课程理念 1

三 作业评价 1

四 学些美术鉴赏知识 1

五 室内设计 1

六 玉石之分——古代玉石艺术 1

七 作业评价 1

八 泥土的生命——古代陶、瓷艺术 1

九 环境艺术

十 期中评价

十一 作业评价 1

十二 楚王问鼎——商周青铜艺术 1

十三 印象主义绘画 1

十四 皇权的象征——故宫建筑群与天坛 1

十五 现代主义绘画 1

十六 宛自天开——古代园林艺术 1

十七 外国古代建筑 1

十八 事死如事生——古代陵墓雕塑1

十九 期末评价

五、具体实施措施:

发展学生自觉自主学习的能力,通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的艺术世界。

教学计划高中美术篇2<\/h2>

为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神,真正实施素质教育,并结合我校的实际情况,结合美术学科特点,贯彻以学生自主学习的理念,提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力,特制定如下计划。

系列1:美术鉴赏

一、情况分析:

美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。

“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

1、学习内容

本内容系列包括鉴赏基础和鉴赏内容两部分。

内容建议

学习活动建议

鉴赏

·美术语言及鉴赏方法

·从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用

·鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。

·学习美术鉴赏的基本方法,联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。

·用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。

·进行自主学习、研究性学习与合作学习,通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料,并运用于鉴赏学习活动。

·充分利用当地的文化资源和自然资源,参观美术馆、博物馆、艺术作坊等,调查、考察美术现象,并写出考察报告。

鉴赏内容

·中国古代、近现代优秀美术作品

·外国古代、近现代优秀美术作品

2、成就标准

通过“美术鉴赏”的学习,学生能够:

(1)积极参与美术鉴赏活动。

(2)懂得美术鉴赏的基本方法,恰当使用美术术语(如形状、色彩、空间、材质等),以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品,并与他人进行交流。

(3)运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。

(4)知道重要的美术家及其代表作品,了解中外美术的主要风格、流派。

(5)理解美术与自然、社会之间的关系,在文化情境中认识美术。

(6)热爱祖国优秀的传统文化,尊重世界多元文化。

二、教学目标:

1、认知目标:

1)、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。

2)、了解中国古代绘画艺术的种类和形式。

3)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。

4)、了解中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

2、理解目标:

1)、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。

2)、能够说出一些具有代表性的艺术作品。

3)、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语

三、具体实施计划:

1、堂教学改革与创新,信息技术的应用与整合

充分发挥信息技术的优势,使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课,让学生自己接触信息技术,通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式,从而使信息技术和美术学科很好的整合,让学生接受,让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新,形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

2、课堂教学延伸

为了发展学生自觉自主学习的能力,可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的艺术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会、走进自然......

四、教学进度计划:

发展学生自觉自主学习的能力,通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的艺术世界。

教学计划高中美术篇3<\/h2>

“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

(2)、教学内容

本课程内容包括:中外传统的优秀美术作品,也有具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的实用性美术作品。通过欣赏和分析这些美术作品,能使学生初步感受美、欣赏美、表现美,陶冶审美情操。尤其是现代主义系列中的抽象主义美术作品,能激活学生的探索和创新意识。

(3)、具体实施计划:

1、充分发挥信息技术的优势,使课堂教学与网络信息技术合理的整合起来。

2、运用多种教学方式如:播放相关教学短片及著名电影,充分利用当地的文化资源和自然资源,开阔眼界,拓宽知识面。

3、发展学生自觉自主学习的能力,可以通过网络信息技术让学生在业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,如优秀的美术作品,画家的生平趣事等等各种关于美术的知识内容,培养学生学习的积极性和主动性,提高学生自主探究性学习的能力。

(4)、教学目标

通过“美术鉴赏”的.学习,学生能够:

1、了解中外美术的主要风格、流派,重要的美术家及其代表作品;

2、积极参与美术鉴赏活动,懂得美术鉴赏的基本方法,能够恰当使用美术术语(如形状、色彩、空间、材质等),以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品,并与他人进行交流;

3、理解美术与自然、社会之间的关系,在文化情境中认识美术;热爱祖国优秀的传统文化,尊重世界多元文化。

教学计划高中美术篇4<\/h2>

一、学情分析(包括成绩情景分析):

一年级的学生想象力比较丰富,绘画本事较幼儿园

也有了较大提高,是迅速提高艺术本事的好时机。学生对美术学习的基本方法已基本了解并适应,对一些绘画构图着色,手工剪贴制作的技能也有了必须的认识,基本能够完成较完整的作品,在创新思维上,一些学生能对事物发散思维,有些想法还十分独到,但还有一部分学生在这方面的本事还比较欠缺。

二、教材分析:

一年级美术教学计划分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探究等课型,其中综合与探索课比重较大,主要培养学生综合本事和绘画本事和手工制作技能的探索。以锻炼动手本事和认识感受本事的绘画和手工制作课题为基础,其中包括绘画、画、拼、剪、贴、彩泥等,在资料方面,题材显得更为丰富和多彩,有平时学生生活中常见的,也有一些不常见的、比较新颖的,对调动学生学习的进取性很有利。

三、教学目标:

1、经过简便的教学游戏,让学生认识和了解形形色色的作画方法,认识和了解绘画画基础知识,学习绘画及手工制作的基本方法、概念、技巧等,并能够运用在作品中,锻炼动手本事。

2、培养学生造型技能,培养学生的创造性思维,培养学生对完美事物的感知本事。

3、培养学生健康的审美情趣,用美学的眼光去观察事物,进一步培养学生对美术术的兴趣,学会感受身边的事物及美感,完善人格。

4、培养良好的课堂习惯,学习习惯。

5、继续熟悉水彩画的材料工具及其使用方法。

四、教学措施(含“培优辅差”措施)

1、加强直观教学,发展学生的思维本事,加强教具的演示和学具的操作。这样能够调动学生多种感官参与美术学习,不仅仅能够活跃课堂气氛,并且能够让学生在观察、操作、表述中学会思维,使学生自始至终坚持高涨的学习热情,大大激发发了学习的兴趣,收到了良好的教学效果。

2、运用电教媒体,激发学生的学习兴趣。

3、优化课堂结构,精心设计课堂情景,倡导学生从广泛的生活、自然、文化情景中学习,发展了学生的观察本事、语言描述本事,动手操作本事与自我反思本事。

五、教学进度与检测安排:

本期周数17周课时数12共计204

课题(资料)

1、船12、可爱的动物

2、长呀长13、狮子大王

3、出壳了14、介绍我喜欢的玩具

4、我们身边的线条15、春天的色彩

5、太阳16、用春天的色彩装扮自我

6、漂亮的瓶子

7、童话城堡教务处审查意见签名:年月日

8、画自我

9、手形的联想

10、我和昆虫

11、奇妙的旅行

教学计划高中美术篇5<\/h2>

美术学科已经在课程改革中发生了综合性的变化。新的学期,在现有的课程改革的基础上美术学科的课程改革还将更加深入地进行。面对美术学科在社会发展,教育改革中的实际状况,结合生活中的艺术,我将继续以课堂教学研究为基本点,狠抓45分钟的课堂教学效率,联系学生的日常生活,采用学校提出的三段式教学方法,努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标,教学任务,现制定出本学期工作计划如下:

一,指导思想:

进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二,教学目标:

本学期我只担任高二年级的美术教学工作,我将根据以往的教学经验,针对于高年级学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将鉴赏赏,绘画,工艺融合贯通在一起,以多种有趣的吸引学生的教学手段来开阔学生的'美术视野,使学生掌握美术鉴赏的基本方法,提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、审美、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自己独立的,大胆的去完成学习任务。

三、具体工作:

①继续加强美术新课程标准和业务培训,深化教学观念和理念。

②课堂教学活动。加强课堂教学新理念,新模式及新教法的研究。

四、教材分析处理:

1、美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习。

2、一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足,我在教学将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。

3、根据实际教学的需要,我将有些课题进行删减或增加其它的内容,例如第十三课,西方现代艺术,只选择几个流派进行讲解,学生会更加容易掌握与理解,从而更利于学生的实际情况,突出本校美术课的特色教学。

4、要求学生作好材料的准备工作。要做到:课前布置,课时检查,课后整理。材料的准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程。

五、具体教学进度:

第2—6周:中国画

第7—9周:水彩画

第10—11周:水粉画

第12—13周:油画

第13—14周:版画

第15—16周:漫画

总之,美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下,以课程标准为准绳,以学生兴趣,经验,知识的发展为目地,以培养学生良好的美术素养、审美能力以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,努力提高美术教学工作的质量,让我们和我们的学生一起走进绚丽多姿的美术世界吧!

教学计划高中美术篇6<\/h2>

高一美术鉴赏教学计划邓鹏为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神,真正实施素质教育,并结合我校的实际情况,结合美术学科特点,贯彻以学生自主学习的理念,提高学生美术修养和观察能力、分析能力和创造能力,特制定如下计划。

一、学生情况分析:

大部分同学初中没系统的上过美术课,对美术课早已麻木,不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用,一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。但学生由于有了一定生活经验和知识积累,领悟能力有所提高,因此他们可以接触和吸收一些绘画乃至美术领域的内在高品质的文化。这也是对他们个人美术素养的一种熏陶和提高。

二、教材分析:

"美术鉴赏"是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程后学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

三、教学目标:

1、认知目标 :

1)、 从形式多样的美术作品中学会感受美术的语言美。

2)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。

4)、了解优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

2、理解目标:

1)、学会分析一些优秀绘画作品的美术特点。

2)、能够说出一些具有代表性的美术作品。

3)、理解和体会部分美术作品的特征和美术语言。

三、具体实施措施:

1、在课堂教学中充分发挥学生的积极性和主动性,发挥美术鉴赏课审美教育的主渠道作用,平时认真钻研教学大纲,吃透教材,恰当熟练运用各种教学方法,特别是先进的教学媒体,使学生成为真正的学习的主人。

2 充分发挥信息技术的优势,使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课,让学生自己接触信息技术,通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式,从而使信息技术和美术学科很好的整合,让学生接受,让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新,形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

3、课堂教学延伸为了发展学生自觉自主学习的能力,可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的美术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会。

教学计划高中美术篇7<\/h2>

一、思想政治忠诚于党的教育事业。

热爱本质工作,认真遵守学校的规章制度,服从领导的安排,工作上兢兢业业,爱校如家,对学生以身作则,言传身教。

二、坚持以马列主义为指针

全面贯彻党的教育方针,全面推行和实施素质教育,为学生的全面发展、为国家输送合格人才打下坚实的基础。通过规范的教学活动和丰富的教研活动,提高自己的专业素质和教学水平,提高学生的知识水平,培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。

三、美术班在于培养学生的兴趣、爱好,并增加学生的课外知识。

提高一定的技能,丰富学生的课余文化生活,为今后培养美术人才起着积极推动的作用。在课堂上我认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到一定的基础知识,掌握美术的基本技能和技巧,同时也要学会判断美和创造美,提高学生的审美能力。使他们通过美术班的学习得到更好的发展,进一步了解美术的基本知识,培养学生的观察能力和创新思维能力,提高学生的审美观。

美术是一个很广的课程,素描,水粉,速写等都是学习的内容。学得多不如学得精,所以我会给学生制定具体的学习内容。在教学中,指导学生从事美术创作,培养学生的观察能力和热爱生活的习惯,以校园中常见的事物为主旋律,画出内容积极向上,形象生动,有一定的艺术品味的作品。

我认为兴趣是学习美术的基本动力,在教学中我会充分发挥美术教学的特有魅力,使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。同时举办美术展览,交流、回顾、总结学习成果,为学生提供表现自己实力,增强自信心。

在美术教学中,我还要注重面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,做到精心计划,精心备课,精心上课,这样才能保证美术课的深度,广度和力度。美术比赛能够有效地提高学生的素质和能力。到一定的时期,可以让学生举行素描、速写、水粉等比赛,通过训练比赛,能够促进学生快速、准确、熟练的技能。

四、本学期的任务目标:

1、通过常规自我督促进行正常的教学工作,做到按表上课,不使美术教学成为虚设,而使美术教学落到实处。

2、通过听课、评课活动,促使自己备好、上好每一节课,努力提高教学艺术水平。

3、通过美术研讨和交流活动,互相学习取长补短,不断提高专业素质。

4、通过各种美术竞赛活动的开展,激发学生学习美术的兴趣,从而使他们能从中学到知识,陶冶情操,提高品位,并使校园充满生机和活力,营造出浓厚的文化艺术氛围。

5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动,培养一批美术特长生,以点带面足以带动其他学生学好美术,从而全面提高美术教学质量。

自身素质课堂之余,我要认真参加学校以及教研组组织的各种政治业务学习外,还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作,能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

教学计划高中美术篇8<\/h2>

一、学生基本情景

(包括知识、本事、学习态度、方法、习惯及学业成绩方面的情景等。)

新入学的学生第一次接触正规化的美术课,对一年级学生来说是新奇、趣味、好玩的,并且新生入学前所受的教育各不相同,心理因素也不一样,在绘画上、工艺制作上必须有着学生自我的创造思维、想象本事、技法的个性,但这些会造成学习的不一致性、习惯不统一化,给美术课的课堂带来不必要的麻烦。一年级学生底子薄,所以要有耐心去教他们,学生由于年龄小对什么都会产生兴趣,但兴趣和耐心不会太久,所以绘画对于他们有很大的帮忙,让他们初步感受美的本事,作画时培养他们的观察本事、绘画本事,培养绘画想象本事。

二、教材分析

(包括知识的前后联系、教程的重、难点、德育价值、情感价值、本事价值等。)

本册教材共18课,安排34课时。本学期美术共十八课,教材资料充分完全能拓展学生的思维,使他们愉悦的学习美术课程。一年级学生刚入学能够说基础很差,根据美术课程标准把教学分为四个教学领域,这四个学习领域分别是:“造型·表现”、“设计·应用”、“综合·探索”、“欣赏·评述”。

造型·表现方面:本领域是让学生体验造型乐趣,会利用手中媒材用不一样方法、手段表达自我的情感和思想的学习领域。

设计·表现方面:本领域是让学生用必须的材料、手段去体验创造乐趣,

围绕必须的用途和目的进行设计与制作的,作品能够到达传递信息、美化生活的作用,培养学生设计本事、动手本事、实践本事等综合本事的提高。

综合·探索方面:资料虽少,但对低年级学生来说也能够,本身低年级的学生领会本事差,教师能够以引导为主,引导学生主动探究,经过综合性美术活动研究、创造以及综合解决问题的本事。

欣赏·评述方面:本学习领域是让学生对自然美和作品美在视觉里进行欣赏和评述,用语言去评价,提高审美趣味、美术欣赏本事。教学重点与难点如下:

(一)重点:

1.认识常用的色彩及形状,体验不一样媒材工具的使用效果。用撕、剪、贴、画的方法表达自我的想法。

2.探索感知泥性,归纳几种基本的玩泥方法,语言表达体验感受。3.欣赏感受剪纸、撕纸、折纸艺术之美,学习剪纸、撕纸、折纸造型表现的方法。

4.探索用线描的形式表现各种物体。

5.引导学生感知并发现食物之美,激发学生对美术课堂的兴趣。(二)难点:

1.学生对感受物体的表象,并用语言来表述物体。

2.引导学生体会不一样笔触、不一样的画材赋予画面的不一样效果,引导学生表现自我的所见所闻。

3.培养学生的创新精神,发展个性,充分学生对卡通形象的感受,在学习活动中能举一反三进行探究。

4.领会自然界中的事物与美术作品中的区别,让小朋友们学习观察艺术作品,对作品的造型、色彩、情节予以描述,说出自我的感受。

5.怎样使合作教学在美术课堂中更好的发挥作用。

三、本学期教学任务

(应包括基础知识、基本习惯、基本技能、培养本事与情感等方面的'任务。)

1.初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不一样媒材的效果,经过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想像力与创造愿望。

2.学习比较与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。

3.观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自我的感受。

4.采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程资料,进行美术创作、表演和展示,并发表自我的创作意图。

5.经过对作品、媒材、工具、制作过程的体验及探索,培养初步的对艺术作品的感知本事、造型表现本事及口头发表本事。

四、提高学科教学质量的主要措施

1.教师联系各学科的课堂要求,根据美术课的自身特点,明确地向学生提出正确的学习态度,逐步培养学生良好的学习习惯。

2.利用课堂教学,充分发挥教师的直观性演示,动作要规范化,给学生以楷模,学习正确作画方法,充分调动起学习气氛。

3.选择富有儿童情趣的教学资料,采用生动活泼的游戏教学形式并渗透美

术术语,激发和培养学生学习美术的兴趣。注意学生的情绪,语言要亲切,气氛要简便,进取鼓励学生动脑筋,来培养他们的想象本事,和创造本事。

五、全期教学进度安排

(略)

◉ 高中美术半期教学计划

美术教学在素质教育中具有十分重要的作用,能够提高学生的艺术素养、弘扬民族精神,培养学生探究和实践的潜力,把教材与生活实践有机结合,从而到达开启心智、提升志趣、陶冶情操,增强民族意识、培养爱国情感和审美意识的目的,新学期的到来,为了使美术教学工作顺利进行,现将学期计划如下:

一教学原则:

结合我校实际状况,处处体现着美育教育成果,对学生的发展带给了很好的平台。教师乐教,学生乐学。

二、学情指导:

三、具体工作:

1、认真分析教材和联系身边资源,以学生发展为中心,依托各种资源环境,学习并实践美术新课程标准,加强业务学习,深化教学观念。本学期,我将教材分析与学情分析紧密结合,联系实际,用心开展多种形式的课堂教学,激发学生学习兴趣,丰富美术课堂教学。

2、运用多媒体教学资源,以课堂教学为中心,梳理教学流程,分析学生的表现,及时调整和完善教学策略,将教学效果发挥到极致。学生的状况差异,决定了教师务必因材施教,并且疏导学生打破学科界限,在美术学科学习时,用心参与,大胆创新。

3、认真遵守学校规章制度,用心参与各种相关活动,为自己的教学和成长积累素材。同时,为校园文化建设贡献力量。

4、用心参与教学教研活动,以群众备课活动为依托,认真备课、上课、总结、反馈和反思,理论联系实际,为进一步学习积累宝贵经验。

5、为加强学生行为习惯的养成,丰富课堂教学资料和形式,本学期,将课前预习中的工具和材料的收集作为教学环节的重中之重。

6、学生管理制度的建立,以班级小组为单位,以点带面,以强带弱,强强联手,互帮互助。

7、美术教学注重课内外的联系,尤其表此刻身边资源和其它学科的联系上,既能体现学以致用的功效,又能从中汲取所需养份,自我成长。

8、用心参加听评课活动,认真学习并虚心听取他人意见和推荐,为自己的教学积累素材和智力支持。

9、根据学校安排结合本组计划,用心参与各项美术展评活动和校园文化建设。师生共同努力,在活动中展现自我。

总之,新学期要有新面貌,在完成美术教学任务的同时,严于律己,团结他人,爱岗敬业,为人师表,做到教学相长,共同进步,更好的完成教育教学工作。

◉ 高中美术半期教学计划

随着高等教育改革的不断深化,发挥学生个性,更好的培养学生适应社会的能力是高中段教育形成特色的关键。我校根据社会要求的广阔性、时代发展的多元性,发挥办学主体的能动性。自1993年开始创办美术特色高中办学模式。办学多年,因学生文化,专业素质较好,得到社会的广泛好评。

素描是美术特色班的专业基础课之一,要使学生在有限的课时里掌握素描的表现技法,教师不但要有较深的理论知识和过硬的专业基本功,还要有灵活多样的教学方法。经过多年课堂实践,我发现了几种行之有效的方法。

一,讨论法

素描教育中可采用讨论的方法。展示所有学生的作品让学生学会自己思考自己搜索,自己推理,自己判断。讨论中教师提出问题,展开思路,帮助学生自己思考。教师可以提这样的问题,如“哪幅作品画得特别好?好在哪里?”“哪些作品画得效果不够好?原因在哪里?你如何去修改?”等问题,可以让每位学生评说,自由发言自由争论,老师对学说的发言作点评、指导。此种讨论法可以帮助学生学会思考、学会判断,学会用语言表达绘画。

二,单一法

习惯的素描教学中,常常是让学生的作业从打轮廓、画明暗大效果到仔细刻画全过程的作品。学生一次一次地重复的综合练习。但一张素描作业中包含许多的要求:构图、比例、结构、明暗调子、质感、空间感等等,学生很难一下子都把握,往往一次又一次的从头到尾的综合训练中进步不多。素描课实施的单一训练,就是把作画各重要步骤做最彻底的基础训练。例如可做单一的构图训练,质感训练等等。单一的质感训练可让学生画单纯的布的质感表达,玻璃器皿表达,金属制品表达等等。在此训练中老师对学生的作业进行指导、纠正、认定,这样不仅使学生学到了扎实有效的技法,进度和质量也得到了同步提高。

三,综合法

在几种彻底的单一基础训练后,可让学生做综合练习,完整地画一张素描作业。把在各种单一训练中的体会运用于综合作业之中,这时的综合训练会有意想不到的极好效果。

四,分组法

学生的水平高低不一,能力大小不等,对他们的要求也就不能一刀切。在教学过程中,我把全班学生大体分为三个部分进行教学。第一组,对程度较好的学生,要求他们除完成计划内的学习内容外,提前学习下部分内容,自选内容多画多练。第二组,中等水平的学生,要求他们只完成计划内的学习内容。第三组,较差的学生,对他们降低要求,减少难度,多进行个别辅导工作,使他们尽量跟上班级的学习进度。这样不仅满足了不同层次学生的需要,做到因材施教,而且激发了学生的进取精神,培养了尖子生,有效地提高了课时利用率。优点是根据学生的不同情况,在同一课堂上,运用以学生为主体的教学思想,分步施教。它顺应了不同学生的认识水平,是调动学生学习积极性的一个有效的教学方法。

五,比较法

在画面作业基本完成的时候,要注意从整体来检查画面大关系。三种基本的色调:黑(最深的色调)、白(最亮的)、灰(色调丰富的中间色),有三种不同的色调,画面的层次就清晰,画面的效果就响亮。素描写生对象表面的明暗、虚实、强弱都有一定的规律,如果画面没处理好它们的规律,那就会使画面零乱,缺乏整体感。学生最容易犯的错误就是盯着局部不放,每个局部都画的很完整,致使局部与局部之间没有联系,互不相让,象一盘散沙。没有整体的局部再精彩、再深入也是毫无意义的。没有整体感的素描,是不成功的作品。如何解决整体与局部的关系,最好的办法是比较,比色调的深浅,比形体比例的长短、宽窄、大小,比透视关系的远近、虚实。根据这种比较画出来的物象,才是客观对象真实存在的一面。

六,谈心法

素描是一门看似枯燥乏味的学科。对于只求“升学”为唯一目的的一些学生来说更是学的辛苦。教师应该了解学生的个性和情感,关心和爱护学生。不用训斥、嘲笑、命令、冷漠的语气批评学生,用平易近人、推心置腹的话语和学生交流,了解他们的需要、动机、目标及态度,有力的调动学生个体,诱发学生的求知欲。在素描人像教学中,我就是在和学生的交谈中了解到他们有偶像,更喜欢画偶像,于是课外作业就是让他们画自己喜爱的影视明星。由于是学生发自内心想表达的东西,因此教学效果特别好。

七,创作法

高考美术专业的考试,素描越来越多的考默写,这样在平时的教学中除了打好写生的基础,更要教会学生如何自己创作默写。教学中我在使学生掌握科学的观察方法和规律的同时,注重培养学生的艺术感受力和创造性。在静物写生与创作阶段,同时摆出多组内容、色调各异的静物,供学生选择,并让学生按个人爱好和理解自己动手摆静物,组织画面。同时比较客观地向学生介绍各种绘画流派,欣赏不同风格的优秀作品,扩大视野,鼓励学生去研究和尝试不同的表现技法与表现形式,发展其兴趣倾向和特长,从而培养学生的艺术创造能力。创作尝试教学法在于教师教给学生技能的同时,也教给了他们学习的方法,思维的方法,提高了他们的技能素质,为终身学习打下了良好的基础。

素描必读——————造型基本因素

1、形体的点、线、面

我们所描绘的物体都是立体的,而最基本的形体是立方体、球形、柱体与椎体。素描写生可从这四类形体出发,去研究主体构成的基本因素与形体塑造的关系

点点表示位置,是形体塑造的标记,对于造型有着特定的数量意义。先看位置点,找出它的基点与顶点、右点、左点、近点和远点,这些点规定着物体的整体范围和个面之间的大小比例关系。再看转折点,这些点如同交通枢纽,联系着形体中的线与面。

线线由点的定向运动产生。线条是点运动的延续,连接起点和终点的是线,任何一幅素描都是由无数的线组合而成。线是形体塑造的中坚,线有着无穷的魅力。

辅助线是指在形体塑造的过程中所借助的假设线。这些线,有助于我们把握形体的动势和形体的整体特征,有利于我们表现形体时能做到从整体到局部有序的进行。

轮廓线轮廓线反映的是形体转折部分。在绘画过程中,轮廓线的表现要求由直线到曲线,有外轮廓到内轮廓,从而形成物体的立体框架。

面无数点的组合或无数线排列后的效果,在视觉上形成了面,而面运动产生了体。在造型过程中,面可分为两类,即直面与曲面。

直面立方体在画面上一般是以正面、侧面、顶(底)三个面呈现。

曲面球体借助于光线,在画面上一般是以亮面、暗面、明暗交界线(面)、反光面和投影组合而成。

任何一种复杂的形体,都可以由立方体、球体体面关系去理解和分析。

2、比例与分割

比例是指物体间或物体各部分的大小、长短、高低、多少、窄宽、厚薄、面积风诸方面的比较。不同的比例关系形成不同的美感,观察与表现比例关系有个较好的方法,如先抓住相比关系因素的两极,再确定中间部分,依次分割下去,就可以确定出任何复杂的比例关系

3、特征与基本形

物体的形体特征,是指物象都有自己的特征,使之相互之间得到区别。我们要对形状进行概括与归纳,形成了一个基本形的概念,如圆形:人脸、苹果、罐子、太阳;方形:课桌、书籍、电视机、房子等,因此可以这样说,抓住了基本形就基本抓住了形体的主要特征。

从形体总体出发,对物体的原形进行简化,省去烦琐的细枝末节,以形成简单的几何形状。首先是抓住它的平面形,是方、是圆还是角;再看它的体积特征,属于立方体、球体还是柱体。在具体作画时,先目测高度,再目测宽度,最后作上、下的宽窄比较,就能把握住形体的基本特征。

4、转折与轮廓

当构成物体的面发生方向上的变化,形体的面就出现了转折。方形物体转折明显,称为折,圆形物体转折缓慢,称为转。一般的物体的边缘可以看作是转折,立方体外缘内的棱为转折,叫内轮廓。球体内侧的明暗交界可视为转折,也属于内轮廓。在造型过程中,当我们以线去体现形体的转折处,即为轮廓线。根据形体转折内外的部位,轮廓线可分为外轮廓线和内轮廓线。在作画起稿过程中,应集中表现物体的轮廓,抓住轮廓的方法可采取由外到里的方法。

5、结构与构成

结构是指物体本身个部分组合和构造。物体都有内部和外部的构成因素和结构关系,个部分的互相连接穿插、重叠、相离等决定了物体的形体。在素描训练中,对结构加进一些主观成分和表现手法,反映在画面上的形体结构,可看作一种构成。

6、透视与空间

一切物象占有一定的空间,物与物之间也存在着一定的空间距离。如画者与写生物的空间距离,被画物体之间的空间距离,被画物本身前后的空间距离,被画主体与背景的空间距离。在素描中,利用物体的透视变化产生距离感,表现空间的技法,其中最基本的方法是透视原理的运用。

几何透视法

几何透视法产成与数学原理,是把几何透视运用到绘画艺术表现之中,是科学与艺术相结合的技法。它主要借助于远大近小的透视现象表现物体的立体感。

平行透视当立方体的六个面中,有一个面与画者的位置呈平行状态时,画者所看到的是它面产生的透视变化。

平行透视

成角透视当立方体的一个角正对画者时,立方体所有的面都产生透视变化

成角透视

几何透视法包括三个要素:视平线,一般是指画者平视时与眼睛高度平行的假设线。视平线决定被画物的透视斜度,被画物高于视平线时,透视线向下斜,被画物低于视平线时,透视线向上斜。心点,是指视觉中心。它位于画者的核心部位。在平行透视中,一切透视线引向心点。距点,视点至心点的距离叫距点,如果把视距移至视平线上心点的两侧,所得的.点为距点。

空气透视法

空气透视法是借助空气对视觉产生的阻隔作用,表现绘画中空间感的方法。它主要借助于近实远虚的透视现象表现物体的空间感。其特点是产生形的虚实变化,色调的深浅变化,形的平面变化,形的繁简变化。

7、明暗与调子

物体的形象在光的照射下,产生了明暗变化。光源一般有自然光、阳光、灯光(人造光)。由于光的照射角度不同,光源与物体的距离不同,物体的质地不同,物体面的倾斜方向不同,光源的性质不同,物体与画者的距离不同等,都将产生明暗色调的不同感觉。在学习素描中,掌握物体明暗调子的基本规律是非常重要的,物体明暗调子的规律可归纳为“三面五调”

A:三面物体在受光的照射后,呈现出不同的明暗,受光的一面叫亮面,侧受光的一面叫灰面,背光的一面叫暗面。这就是三面。

B:五调调子是指画面不同明度的黑白层次。是体面所反映光的数量,也就是面的深浅程度。对调子的层次要善于归纳和概括,不同的素描调子体现的不同的个性、风格、爱好和观念。在三大面中,根据受光的强弱不同,还有很多明显的区别,形成了五个调子。除了亮面的亮调子,灰面的灰调和暗面的暗调之外,暗面由于环境的影响又出现了“反光”。另外在灰面与暗面的交界的地方,它既不受光源的照射,又不受反光的影响,因此挤出了一条最暗的面,叫“明暗交界”。这就是我们常说的“五大调子”。当然实际画起来,不仅仅是这五的调子,还要更丰富。但在初学时,我们起码要把这五种调子把握好。在画面中树立调子的整体感,即画面黑、白、灰的关系,运用好这几大调子来统一画面,表现画面的整体效果。

画面构成

一张白纸无所谓空间,一旦画上了笔触,便破坏了纸面的完整与稳定,即出现画面构图分割现象。若是画上一个物体,纸面就形成了空间,再画上两个以上的物体,就得考虑形体的组合方式。绘画的基本训练是培养大家如何把空间的物体转移到平面的画面上,解决画面构成问题。

1、形体组合与画面切割

同属于绘画的构图问题,构图是画者根据表达的意图与主题的需要,对画面所进行的整体布局。在形体组合这个问题上,我们要注意:

(1)不同位置的组合,

(2)不同质的组合,

(3)不同量的组合。

2、角度确定与空间序列

画者与物体的角度主要有两种,即平行透视和成角透视。画面中造型因素均应按空间位置的变化而变化,为了使画面中造型因素有条不紊,需要物体在特定的角度下形成明确的空间序列。

以上关于素描的基础知识就讲完了,希望大家能认真去体会,并能运用到之后的练习中。这样会使大家事半功倍。

速度重要,方向更重要。

◉ 高中美术半期教学计划

为了使学生在九年义务教育数学课程的基础上,进一步提高作为未来公民所必要的数学素养,以满足个人发展与社会进步的需要。具体目标如下:

1.提高空间想像、抽象概括、推理论证、运算求解、数据处理等基本能力。

2.提高数学地提出、分析和解决问题(包括简单的实际问题)的能力,数学表达和交流的能力,发展独立获取数学知识的能力。

3.发展数学应用意识和创新意识,力求对现实世界中蕴涵的一些数学模式进行思考和作出判断。

4.提高学习的兴趣,树立学好数学的信心,形成锲而不舍的钻研精神和科学态度。

◉ 高中美术半期教学计划

第一课学些美术鉴赏知识

第二课玉石之分――古代玉石艺术

第三课泥土的生命――古代陶器与瓷器

第四课楚王问鼎――商周青铜艺术

第五课皇权的象征――故宫建筑群与天坛

第六课宛自天开──古代园林艺术

第七课事死如事生──古代陵墓雕塑

第八课妙相庄严──古代宗教雕塑

第十课幽冥世界的奢华──古代墓室壁画

第十一课天上人间──宗教壁画

第十二课传神写照――人物画

第十三课咫尺千里―中国古代山水画

第十四课江山多娇──现代山水画

第十五课:移情草木-花鸟画

第十六课时代风采----中国油画

第十七课与民族共命运──木刻与漫画

◉ 高中美术半期教学计划

一、学生情况分析

大多学生不能很好的接受美术基础知识的教育。美术基础知识方面差异较大,学生对美术的认识较肤浅,体验美、欣赏美、的能力缺乏。不会学习美术。认为美术就是画画。没有学习兴趣,大量的时间是乱画或者印着画,几乎没有独立的完成一幅完整美术作品。学生在以前几乎没正规地上过美术课,对美术课陌生。

二、教材分析

本册教材分为四大块

1、欣赏有意识地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言,选择适当的优秀作品、以绘画和雕塑等形式,探索不同的艺术形式,发展具有个性的表现能力,传递自己的思想和情感。2、造型表现了解主要的设计类别、功能,运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理,利用媒材特性,进行创意和设计,美化生活,形成初步的设计意识。3、设计应用多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征,获得初步的审美经验和鉴赏能力,比较深入的了解中国美术发展概况,尊重人类文化遗产,能对美术作品和美术现象进行简短评述。4、综合探索调查、了解美术与传统文化及环境的关系,用美术的手段进行记录、规划与制作;通过跨学科学习,理解共同的主题和共通的原理。

三、任务和目标

1、美育培养学生对美的感受力和提高对美术作品的欣赏能力,重点是让学生感觉、体味、把玩世界传统文化的内涵,以提高学生现在和今后的生存质量。

2、智育培养学生的观察习惯,使学生逐步掌握正确的观察方法,提高观察能力,发展学生的形象记忆、想象能力和动手能力,鼓励学生思考联想。促使他们创造才能的发展。

◉ 高中美术半期教学计划

一、情况分析:

美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。

“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

1、学习内容

本内容系列包括鉴赏基础和鉴赏内容两部分。

2、成就标准

通过“美术鉴赏”的学习,学生能够:

(1)积极参与美术鉴赏活动。

(2)懂得美术鉴赏的基本方法,恰当使用美术术语(如形状、色彩、空间、材质等),以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品,并与他人进行交流。

(3)运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。

(4)知道重要的美术家及其代表作品,了解中外美术的主要风格、流派。

(5)理解美术与自然、社会之间的关系,在文化情境中认识美术。

(6)热爱祖国优秀的传统文化,尊重世界多元文化。

二、教学目标:

1、认知目标:

1)、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。

2)、了解中国古代绘画艺术的种类和形式。

3)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。

4)、了解中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

2、理解目标:

1)、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。

2)、能够说出一些具有代表性的艺术作品。

3)、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。

三、具体实施计划:

1、堂教学改革与创新,信息技术的应用与整合

充分发挥信息技术的优势,使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课,让学生自己接触信息技术,通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式,从而使信息技术和美术学科很好的整合,让学生接受,让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新,形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

2、课堂教学延伸

为了发展学生自觉自主学习的能力,可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的艺术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会、走进自然......

四、教学进度计划:

周次教学内容教学时数

一标志设计1

二新课程理念1

三作业评价 1

四学些美术鉴赏知识1

五室内设计1

六玉石之分——古代玉石艺术1

七作业评价 1

八泥土的生命——古代陶、瓷艺术1

九环境艺术

十期中评价

十一作业评价 1

十二楚王问鼎——商周青铜艺术1

十三印象主义绘画1

十四皇权的象征——故宫建筑群与天坛1

十五现代主义绘画1

十六宛自天开——古代园林艺术1

十七外国古代建筑1

十八事死如事生——古代陵墓雕塑1

十九期末评价

五、具体实施措施:

发展学生自觉自主学习的能力,通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的艺术世界。

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