恋爱的犀牛观后感（收藏十篇）。
细细品味一部作品以后，一定有不少感悟吧，不能光会看哦，写10篇观后感吧。千万不能认为观后感随便应付就可以，以下是小编为大家收集的恋爱的犀牛观后感，仅供参考，欢迎大家阅读。
恋爱的犀牛观后感 篇1
与贫困战斗，点亮山区孩子们的希望“我们心有理想，勇立潮头，热血青春正当时!”
王一博，饰演“西部大开发”时期的“支教”青年，也是《中国青年：我和我的青春》第二单元“看见篇”的领衔主演。
照片中，王一博眼神刚毅，一张风华正茂的脸，一双神采飞扬的眼睛，正是青春最好的模样!
二十世纪五六十年代，陆阳拥有了一个“将个体理想融入时代洪流”的机会，那就是响应了“到祖国最需要的地方去”的号召，参与西部大开发。
上世纪末，我国尚未实现温饱的贫困人口大多部分布于西部地区。与此同时，西部地区生态环境十分脆弱，每年新增大量荒漠化面积。
2000年，“西部大开发”号角吹响：加速西部地区发展、缩小地区差距、实现共同富裕!
在“上下一心”的风雨兼程中，西部天翻地覆。西气东输、西电东送、青藏铁路，一个个伟大梦想实现，西部天堑变通途!
“西部大开发”的梦想仍在进行中，第一批参与建设的青年应该已到不惑之年，王一博饰演的“陆阳”就是其中一人，他的任务简单而又根本：扎根大山传播知识，让山区孩子们看到更广阔的`世界。
想起王一博曾接受采访，当被问到“你觉得自己身上的最大的责任是什么?”
他的回答是：想做一个对社会有帮助的人。
在这部电影里，一博应该实现了梦想。
在这一单元里，他与王子异饰演的“许小东”、高亚麟饰演的村长搭档，与贫困战斗，努力点亮西部乡村孩子们的希望。
恋爱的犀牛观后感 篇2
《出走的决心》这部作品，假定它是一部深刻探讨人性、自我探索与成长的电影，无疑触动了每一个渴望挣脱束缚、追求自由灵魂的心灵。影片通过主人公毅然决然的“出走”，展开了一段关于自我发现和内心深处渴望的旅程，让人在跟随主角的脚步中，不由自主地反思自己的生活与选择。
故事以一种细腻而深邃的'笔触，描绘了日常生活的平淡与压抑，以及那股潜藏在每个人心中，对未知世界的渴望。主人公面对的不仅仅是外界的阻碍，更多的是来自内心的恐惧与不安。这种内心的挣扎，被导演巧妙地转化为一幕幕扣人心弦的场景，让观众仿佛亲身经历了那场心灵的风暴。
最令人印象深刻的是，影片并没有简单地将“出走”浪漫化，而是诚实地展现了这一过程中遇到的挑战与困境。从孤独、迷茫到重新认识自己，每一步都充满了不易，却也更加坚定了主角前行的决心。这种真实感，让人在共鸣中感受到力量——即使前路未知，勇敢地迈出那一步，本身就是生命中最美的风景。
影片的摄影与音乐也是其不可多分割的魅力所在。每一帧画面都仿佛一幅精心构图的画作，配乐则恰如其分地衬托着情感的起伏，两者相得益彰，共同营造了一个既梦幻又现实的世界，让人沉醉其中，久久不能自拔。
《出走的决心》不仅仅是一个人的故事，它是每一个人内心深处未竟梦想的呼唤，是对生命无限可能的探索。它教会我们，无论身处何境，都不应放弃对自由和真我的追求。当片尾的字幕缓缓升起，留下的不仅是对影片的回味，更是对自我人生的一次深刻省思。
恋爱的犀牛观后感 篇3
这个周末作了件很有意义的事情，和她去看了话剧恋爱的犀牛。昨天回来的时候她问我，今天话剧的主题是什么清楚了没有啊？我随口敷衍过去。但是回来的车上我在不断的思考话剧的能带给我的思考。今天又觉得这次看话剧蛮有意义的，应该记录一下。
这次看话剧是她早在一个月前提议的，我们都很期待，第一次和她去做一件她很喜欢的事情，第一次去正式的剧场看专业演员演的话剧。对于我来说是应该值得纪念。自己的文艺细胞一般，但是在大学里还是比较爱看社团自己排的话剧，恋爱的犀牛大学的话剧社看过，应该是在5年前。
在这个夏天，再给了自己一次年轻的机会，去听那些热烈的、幽默的、伤感的、尖刻的、新鲜的、离奇的、在一般场合下听不到的、流行的、刺激的台词。走进上海大剧院的中剧场，这样的场地让我想起大学里一次又一次文娱活动的现场，虽然不是文艺积极分子，但绝对是学生活动的`狂热分子，话剧、十佳歌手、文艺汇演漏掉的不多。
“黄昏是我一天中视力最差的时候，一眼望去满街都是美女，高楼和街道也变幻了能通常的形状，像在电影里……你就站在楼梯的拐角，带着某种清香的味道，有点湿乎乎的，奇怪的气息，擦身而过的时候，才知道你在哭。事情就在那时候发生了。”让我认识了男主角马路，演员不太有名，今天谷歌了一下才知道马路的扮演者叫张年骅，明明的扮演者叫齐溪，这个剧本已经演了10年了，演员也换了4代。
《恋爱的犀牛》讲了一个偏执的犀牛饲养员马路，爱上了倔强任性明明，可是明明并不爱他，爱着同样不爱她的艺术家陈飞。老套的爱与不爱的故事，但它透露出的东西就是会碰触到你的神经。在这个害怕受伤，人人都求自保的时代，谁能拥有马路那样纯净无暇的爱和勇气。他吼叫着：我爱你爱崩溃了，爱疯了自己！没看过以前的版本当然不能把现在的和以前比较。但是我觉得男主角歇斯底里的表演，的确像一头执著的发疯的犀牛。
“所有白的东西和你相比都成了黑墨水儿而自惭形秽，所有无知的鸟兽都因为叫不出你的名字而痛苦万分，”这是马路念给明明他未写完的诗。我觉得和马路比起来我们很多人都会自惭形秽，因为我们的爱情没有这么艰难，这种痛苦的执著追求是我们不能做到的。
话剧里有个巧合，明明未送出的钱包，今年生日她送我了一个钱包，剧中明明说希望陈飞可以天天用天天看到就想起她，记得前几天烨也这么跟我说过，看来恋爱中的男、女心意是相通的，从体验到送出的礼物都是那么的雷同。而编剧或作家就是能把这些常人的体验用艺术形式更强烈地、深刻地、冲突地、针针见血地、字字珠玑地再现，让观众共鸣、沉浸且难忘。
谢幕时主演张年骅对大家说，“谢谢大家来看恋爱的犀牛，愿大家坚持追求美好。”我的理解是这不仅仅是爱情，更是人生的信念本身。
恋爱的犀牛观后感 篇4
看完《乔妍的心事》，我的内心久久无法平静。这部电影犹如一把锐利的手术刀，精准地切开了人性的复杂与矛盾，让我们看到了在欲望、亲情与梦想的交织下，人们的挣扎与抉择。
影片中，赵丽颖饰演的乔妍从边陲小镇一路打拼成为知名演员，她的经历看似光鲜亮丽，背后却隐藏着无数的心酸与无奈。她小心翼翼地维护着自己的形象和地位，在娱乐圈这个大染缸中如履薄冰。那种孤独感和对未来的迷茫，通过赵丽颖细腻的表演，深深地传递给了观众，让我们仿佛置身于乔妍的世界，感受着她的每一次心跳和呼吸。
而辛芷蕾饰演的姐姐的出现，更是将剧情推向了高潮。姐妹之间的爱恨纠葛，既让人痛心，又引人深思。她们曾经是彼此最亲近的人，但生活的境遇和命运的捉弄，让她们走上了不同的道路。姐姐的嫉妒和怨恨，与妹妹的无奈和痛苦相互交织，形成了一种强烈的.情感冲突，让观众在观影过程中不断地猜测和思考她们的关系将会走向何方。
电影的视觉呈现也非常出色。从边陲小镇的荒芜到大城市的繁华，从昏暗的角落到明亮的舞台，每一个场景都仿佛是一幅精心绘制的画卷，为故事的发展营造了恰到好处的氛围。同时，音乐的搭配也为影片增色不少，激昂的旋律在紧张的时刻响起，让观众的心跳随之加速；低沉的音乐在情感细腻的场景中流淌，让人不禁潸然泪下。
总的来说，《乔妍的心事》是一部令人深思的电影。它让我们看到了人性的脆弱与坚强，也让我们反思在追求梦想的道路上，我们应该如何面对亲情的羁绊和欲望的诱惑。这部电影不仅仅是一场视觉和听觉的盛宴，更是一次对人性的深刻探索。
恋爱的犀牛观后感 篇5
今天看了《恋爱的犀牛》，是我看过的第N排名靠前的惊艳表演，改天看看段奕宏版的。
马路和明明，就像另一对卡西莫多和爱斯梅拉达。一个唱着“彼美我丑，即使我为你摘下月亮也无用”，另一个大声吼着“我怎样才能让你明白我是如何的爱你？”（不得不说，这段郭涛演得让我简直想拜他为师！我都差点儿相信了！）
“明明，我想给你一切，可我一无所有。我想为你放弃一切，可我又没有什么可以放弃。如果在中世纪，我会去做一名骑士，把你的名字刻在每一座被征服的城池，如果在沙漠中，我会流尽最后一滴鲜血滋润你干裂的嘴唇。”
这段表白让人很无语，因为对于不需要你的爱的人来说，即使你牺牲生命也没有用，何况你什么都没有，谁稀罕你华而不实的许诺？世界上最可怕的是，一个如此庸俗的人鄙视你又厚颜无耻的渴望你。
明明给马路擦血，出现一个人跳绳是一个令人惊喜的表达。
“温柔违反了他的意志。”“自尊心受不了了？想走？可你又不愿意走，你正犹豫呢，这说明你还没把自己所处的位置想清楚”。明明的很多段台词，令人印象深刻。
一个人在一件事情上纠结太久，最后往往会演变成对人生的思考。看着明明离开了的马路最后也许思考的是：应该做一个正常的人还是继续做一个有那么点特别的人？所以廖一梅说：“我希望看过戏的观众，能感到他的'生命中有一些东西是值得坚持的，可以坚持的。”
“忘掉是一般人能做的唯一的事，但是我决定不忘掉她。”是对一个人的执着，还是对自己的一段坚持的铭记呢？
廖一梅说：“爱是自己的东西，没有什么人真正值得倾其所有去爱。但有了爱，可以帮助你战胜生命中的种种虚妄，以最长的触角伸向世界，伸向你自己不曾发现的内部，开启所有平时麻木的感官，超越积年累月的倦怠，剥掉一层层世俗的老茧，把自己最柔软的部分暴露在外。因为太柔软了，痛触必然会随之而来，但没有了与世界，与人最直接的感受，我们活着是为了什么呢？”
所以，爱的本质也不过是经历的一种吧~
明明被蒙着眼睛，马路视力不佳。
这两个人，一个追求着盲目的爱情、无视另一个人对她的讨好，一个视力不佳却用鼻子闻见了另一个人的特别。马路是别人眼中的偏执狂，却是一个正常的陷入爱情的人，把对方的优点放大无数倍。
马路说：“人们对于眼睛和耳朵都有统一的检验标准，没有过到这个标准，就会被视为某种残疾，影响你的工作、升学，甚至人生态度。关于这个有许多带有歧视的色彩的形容词——眼瞎、耳聋、色盲，而对鼻子却完全没有要求。鼻塞，这仅仅被作为一种感冒的症状，几粒康泰克就可以解决问题。一个称职的优秀的鼻子，从来无人理睬。”
可能是因为眼睛和耳朵给别人造成不便的几率较大，嗅觉不佳却很少对别人造成不良影响。毕竟人们对影响重大的事情才会要求更严格。
“如果你爱一个人十分，而你只能表达出一分，还不如你爱一个人一分表达十分。”
恋爱的犀牛观后感 篇6
《乔妍的心事》是一部非常有深度的电影。
它以一种独特的视角展现了生活的真实面貌，让我对人生有了新的认识。乔妍在面对心事时的种种表现，让我看到了人性的`复杂和美好。影片中的情节既贴近生活又充满了戏剧性，让我在观看的过程中时而欢笑，时而落泪。这部电影让我感受到了情感的力量，也让我明白了生活中总会有不如意的事情，但我们要学会积极面对，用爱和勇气去化解一切困难。
这是一部令人深思的佳作。
恋爱的犀牛观后感 篇7
时间过得很快，我们踏进大学校门的那一刻仿佛就在昨天，而现在我们大学毕业已经3个月了。这3个月因为刚接触新的环境和人，我们都忙着适应，没有时间去对过去不舍。而三个月后的今天，如果不是因为电视剧《致青春》，我可能也不会注意到，我们已经毕业，已经分离。
从快要毕业时，我就开始询问身边的人，那些我迷茫的问题。有的人会以过来人的.身份给我建议；有的人会告诉我“不必想太多，不知不觉很多事儿就糊里糊涂的过了，哪来那么多你需要考虑的”；也有的人会说“我也迷茫，不知道该怎么办”。我找不到答案，便迷茫着继续过。而今天，我似乎从《致青春》里看到了我所迷茫的问题，它们在现实中的答案ABCD的演绎。
女主角是我们社会的主流答案，而她的三个室友是另外三个答案。对于社会而言，这是个多选题，全部的答案都存在，也都合理，对于每一个人而言，在某一刻只能有一个答案。
我突然想起，大学毕业前，我问舍友们，如果将来结婚，会选择怎么样的人？这是个烂大街的问题，答案也是烂大街的存在，我给了她们几个普遍的答案进行选择。大部分的坚持嫁给爱情，也有告诉我们说，别傻了，哪有什么爱情，钱最可靠，找个有钱的。我问她们“如果我找的那个人，没房没车，但是我喜欢，不可以吗？”她们和我说：“车房是最起码的……”。
恋爱的犀牛观后感 篇8
观看《出走的决心》，我被深深触动，这部作品不仅是一次视觉与心灵的旅行，更是一次对人性深处渴望与恐惧的深刻剖析。它讲述了一个关于勇气、自我发现和对现状不满后寻求改变的故事，让人不禁反思自己的生活轨迹与内心的真实渴望。
影片（或书籍）中的主人公，在日常生活的琐碎与压抑中感受到了无形的束缚，这种束缚不仅仅是外在环境的限制，更多的是来自内心的恐惧与不安。导演（或作者）巧妙地通过细腻的心理描写和象征性的场景设置，展现了主角内心挣扎的过程，从最初的迷茫、犹豫到最终下定决心走出舒适区，踏上未知的旅程。这一转变过程，是对“决心”二字最生动的诠释，也是对观众的一次心灵呼唤，鼓励每个人面对内心的恐惧，勇敢追求自己真正想要的生活。
影片中的每一个场景都仿佛是一幅精心布置的画卷，既美丽又富有深意，尤其是主角在旅途中遇到的各种人和事，就像是人生路上的镜子，映照出不同的人生哲学和价值观，让故事层次更加丰富，也给予观众更多的思考空间。这些遭遇不仅考验着主角的决心，也让作为旁观者的我们，开始审视自己在生活中所面临的种种选择与妥协。
尤为值得一提的`是，《出走的决心》在探讨个人成长的同时，也不忘提醒我们关于爱、失去与重逢的主题。主角在旅途中与家人的关系变化，以及与新朋友建立的深厚情谊，都让人感受到，无论走到哪里，人与人之间的连接才是生命中最重要的支撑。
总之，《出走的决心》是一部能够触动人心、引人深思的作品。它不仅仅是一个关于逃离的故事，更是一次心灵的觉醒与重生。它告诉我们，真正的自由不在于身体能走多远，而在于心灵能否挣脱束缚，勇敢地活出真我。在看完这部作品后，我仿佛也经历了一次心灵的洗礼，对未来充满了新的期待与勇气。
恋爱的犀牛观后感 篇9
和经典的《夏夜的微笑》相比，《恋爱课程》内容上尽管更丰富，男女相悦世相万象更多姿多彩层层叠叠，但表现方式上更趋近于临考前突击的填鸭式教学，把本已微妙的爱情变得更为繁复目不暇接。所以如果说《夏夜》是男情女爱的一门必修课的话，《恋爱课程》更像是临时开设的补习班。
《恋爱课程》的角色们就像坠入阿鼻地狱的小鬼一般沉浸在欲望的渊薮中不能自拔，婚姻敌不过爱情，爱情敌不过性欲。伯格曼翻来覆去，还是离不开对婚姻制度的质疑，只是这一次，他想用更轻松的方式把他表现出来，这在他而言是一次全新的尝试。
《恋爱课程》中的失败之处在我看来，在于细节上太过于堆砌，伯格曼意图通过情节来推动电影中的喜剧气氛本无可厚非。但是他忘记了，喜剧的韵味不在于繁杂，而在于简洁，卓别林最好的几部电影，无论从结构到叙事方式都一如流水般的清澈。《恋爱课程》出来的效果，就像是我们玩的层层叠积木游戏，堆得越高，其基础越不稳固，到最后伯格曼所要表达的主旨倒变得无足轻重了。最后我们的男女主人公在酒吧外的堤岸上复合，伯格曼出人意料的用了一个侯孝贤式的长的`远镜头，这样的设置，可能是想通过这种全景视角来唤醒观众对电影的重新思考吧。
男主角是我最爱的Gunnar Bjornstrand，在老伯的御用班底当中，Gunnar无疑是可塑性最大的一位男演员（你总不能指望Max板着一张马脸演喜剧吧），既能出演《夏夜的微笑》、《恋爱课程》这种喜剧，又能胜任在《冬之光》、《穿越黑暗的玻璃》中张力十足的角色。女主角Eva有着出众的喜剧细胞，肢体语言以及表情都有着出色的演绎，》中再度携手，两个人的化学作用成为本片最大的亮色。
恋爱的犀牛观后感 篇10
《出走的决心》如同一首动人的诗歌，缓缓诉说着关于勇气、成长和自我发现的故事。
影片中的主人公在生活的波澜中逐渐迷失了自己，被琐碎的日常和无尽的责任所淹没。然而，内心深处的那团火焰却从未熄灭，那是对自由、对梦想、对真正自我的渴望。
当出走的念头第一次在脑海中闪现时，主人公也曾犹豫和恐惧。毕竟，离开熟悉的.一切，走向未知，需要巨大的勇气。但正是这种不确定性，也充满了无限的可能。随着剧情的推进，我们看到主人公一步步踏上征程，每一步都充满了挑战，却也带来了新的启示。
在旅途中，他结识了各种各样的人，每个人都有着自己的故事和梦想。这些相遇让他更加深刻地理解了人生的多样性，也让他对自己的选择有了更坚定的信念。他开始学会放下过去的遗憾和痛苦，用心去感受当下的美好。
电影的画面如诗如画，从壮丽的山川到宁静的乡村，每一个场景都仿佛在诉说着大自然的力量和生命的奇迹。音乐则恰到好处地烘托出了情感的氛围，让我们沉浸在主人公的世界中，与他一同感受着喜悦、悲伤、希望和勇气。
《出走的决心》让我们明白，人生就是一场不断探索和成长的冒险。有时候，我们需要勇敢地迈出那一步，离开舒适区，去追寻内心真正的渴望。只有这样，我们才能找到真正属于自己的幸福和意义。这部电影就像一盏明灯，照亮了我们前行的道路，激励着我们勇敢地去追求自己的梦想，去拥抱那个真实而美好的自己。
