日记大全|京剧趣谈读后感（精品十一篇）
发表时间：2018-07-08京剧趣谈读后感（精品十一篇）。
京剧趣谈读后感 篇1
【教学目标】
1.能正确、流利地朗读课文,根据课文描述，展开联想和想象，理解课文。
2.阅读课文，了解京剧艺术特色，感受中国民族文化艺术的精彩。
【教学重点】
展开联想和想象，理解课文。
【教学难点】
了解京剧艺术特色，感受中国民族文化艺术的精彩。
【教学课时】
1课时
【教具准备】
课件（朗读音视频）
【教学过程】
第一课时
一、导入新课
1.本堂课，老师带领大家感受一种非常独特的音乐艺术，相信同学们对它并不陌生，我们先来看一段视频。播放《唱脸谱》视频。
2.同学们，你们对京剧艺术有哪些了解？
3.资料介绍
京剧，曾称平剧，中国五大戏曲剧种之一，场景布置注重写意，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲“榜首”。京剧走遍世界各地，分布地以北京为中心，遍及中国，成为介绍、传播中国传统艺术文化的重要媒介。在20xx年11月16日，京剧被列入“世界非物质文化遗产代表作名录”。
二、初读感知
1.听范读。边听边画出文中的难读的字，注意字的读音。
2.学生初读。要求：自由朗读课文，注意读准字音，读通句子，难读的地方多读几遍。
3.检查初读情况
指名读课文，检查朗读情况，看字音是否正确，句子是否通顺。
三、自读课文，整体把握
1.自由读课文，思考：这篇课文主要讲了什么？
2.小组讨论，交流。
3.全班交流。
（这篇课文从道具和动作两个方面描述了我国京剧独有的几个艺术特色。）
四、品读释疑
（一）自由读课文，思考下列问题：
1.自由读课文，思考：课文介绍了京剧的哪几个方面的特色？
（课文介绍了中国京剧两个方面的独有艺术特色，一是道具：有实在道具如马鞭，还有一些虚拟道具；二是动作：亮相。）
2.读“马鞭”这一部分，想一想主要讲了什么内容？
（1）用马鞭代替真马，这是继承和发展了中国传统戏曲的表现手法。
（2）京剧中运用实在道具和虚拟道具。舞台表演中，举出几个事例，揭示京剧中道具的独到之处。
3.出示：同时这一根虚拟(nǐ)的马鞭，给演员以无穷无尽的表演自由：可以高扬，可以低垂；可以跑半天还在家门口，可以一抬手就走了一百里。马鞭本身具备一种装饰的美，而且不同人物在使用马鞭时，也各自形成了一套约定俗成的方法。
（1）这段话运用了什么修辞手法，这样写有什么好处？
作者运用排比的修辞手法，把演员运用马鞭的`表演自由形象地写了出来。
（2）你能仿照上面的句子写一写吗？
4.自由读“亮相”部分，思考：主要讲了什么内容？
（1）静态亮相，这是京剧艺术的高妙之处。
（2）动态亮相，凸显英雄气概。
5.出示：京剧还有一种奇特之处：双方正在对打，激烈到简直是风雨不透，台下看的人非常紧张，一个个大气不敢出，都把眼睛睁得大大的，唯恐在一眨眼间，谁就把对方给“杀”了。
在写台下观众的时候运用了什么描写，这样写有什么好处？
（这是神态描写，这里描写观众的紧张神态，是对舞台中演员表演的激烈打斗场面的烘托，侧面描写衬托出表演得精彩，引人入胜，为下文的“静”做好铺垫。）
6.“此时无声胜有声”的诗句的引用，有什么好处？
说明这时候没有声音比有声音更有表现力，人们的心绪已经与京剧表演中传达的情感相融相通，突出艺术的高妙之处。
（二）主题延伸
读了本文，我们了解了中国国粹京剧的一些艺术特色。此时，中国京剧艺术大门向我们敞开，你还想了解哪些方面，请同学们搜集阅读相关书籍资料或音视频。
五、总结课文主旨
这篇课文从道具和动作两个方面描述了我国京剧独有的几个艺术特色，赞扬了中华民族悠久的文化传统和继承中不断发展的创新精神。
六、推荐阅读
本课推荐阅读《京剧》《看戏》。
课后反思
这篇略读课文介绍的是我国京剧道具和动作这两个方面，突出了京剧独有的艺术特色。
在教学中，我首先播放京剧《唱脸谱》，让学生对京剧有个大概的影响，调动学生学习的积极性，果然看了视频，孩子们很开心，很幸福，这为学习这篇文章开了好头。接着我从整体入手，让学生在充分熟读课文的基础上，让学生说一说这篇课文从哪些方面介绍京剧的，这个问题不难，孩子们大部分都能回答上。另外这篇文章结构很明显分为两部分。然后分段学习，重点抓住两部分的关键语段，带领学生阅读，联想，使学生感受到京剧的独特魅力
整堂课下来，我觉得整体上的不错，能够激发学生学习的兴趣，对京剧也有了进一步的了解，同时在课外延伸这个环境，让感兴趣的学生下课后去查阅相关的资料和视频，以便更进一步的了解和学生，从而达到了弘扬我国传统艺术的目的。
京剧趣谈读后感 篇2
《京剧趣谈》介绍了我国京剧艺术中的“马鞭”和“亮相”这两种艺术表现形式，作者徐城北用通俗幽默的语言将这些奥秘娓娓道来，不仅介绍了关于京剧的知识，也流露了作者对于京剧的喜爱和对传统文化的自豪感。但对于六年级的学生来说，京剧相对比较陌生，所以，我紧抓一个“趣”字进行教学：
1.多种方式“激趣”。布卢姆说过“学习的最大动力，是对学习材料的兴趣”。在课堂导入部分，我尝试播放了一段本地小学生表演的《七律·赞京剧·说唱脸谱》片段，因为很多同学看过现场的表演，还有比较深刻的印象。再次播放这个视频，可以很快让学生拉近与京剧的关系，从而激发学生学习文本的兴趣。
在说到“马鞭”这种实在道具时，为了激发学生的感知，让学生亲身体验京剧道具，我拿出了事先准备好的道具“马鞭”，并且在课堂上表演了手持马鞭演绎“上马”和“骑马”的动作。当学生们看到老师亲自演绎京剧动作，课堂气氛顿时再次活跃了起来，对京剧的喜爱之火也就慢慢燃起。
2.赏析文本“品趣”。从文本来看，之所以叫“趣谈”，是因为作者通俗幽默的语言和文本原生价值中的京剧元素。如果说，通俗幽默的文本语言更加能体现语文要素，那么，文本原生价值的京剧元素中的“趣”就可以通过教师在文本中的读、赏、演、模等环节表现出来。这是不是就是语文教材的教学价值呢？
3.课堂模仿“演趣”。“凡富于创造性的人必敏于模仿，凡不善于模仿的人决不能创造。”课堂表演无疑是学生最欢呼雀跃的环节。“马鞭”的教学中，我通过表演让课堂充满活力，同时，我还请学生模仿表演，体会“马鞭”的'独特艺术。当然，这种表演不是单纯的为演而演，在教学设计上，完全可以很好地渗透进语文教学因素。比如，当学生用京剧道具马鞭来表演“上马”和“骑马”的动作时，可以让学生一边回忆老师刚刚的表演，一边用说明性的语言概括动作的过程，一边拿着马鞭类文链接进行模仿表演。这个过程需要学生运用一连串准确的动作，如“牵”“抚”“按”“蹬”“跨”“扬”等，把语文因素和京剧因素有机地结合起来。
京剧趣谈读后感 篇3
最新出版的《成语趣谈》让我领略到了成语的深远魅力，也重新激发了我对中国传统文化的浓厚兴趣。这本书不仅详细介绍了各种成语的来源与含义，更通过生动有趣的故事、典籍引用和实例解释，让我感受到了成语的趣味和智慧。下面，我将从几个方面来谈谈我的阅读感受。
首先，这本书以生动有趣的方式讲述了成语的故事和由来。在一些成语的背后，有着丰富的文化内涵和传说故事。作者通过略带幽默的笔调，用通俗易懂的语言，将这些故事娓娓道来。比如，在谈到成语“言不由衷”时，书中用了一个关于“孟母三迁”的故事来解释。这个故事讲述了孟子的母亲为了让孩子们能够在学习上更加专心致志而多次迁居。通过这个故事，我们明白了“言不由衷”背后的含义。这样的故事不仅给成语增添了趣味性，也让我更加深入地理解了成语的真正意义。
其次，这本书对于成语的来源进行了详细解释。对于每一个成语，书中都给出了源起和演变的历史。通过了解成语的来源，我才真正知道了这些成语的本来面目。比如，在解释“画蛇添足”时，作者讲述了一个关于楚庄王的故事。楚庄王请人画了一张完美的蛇，却不知足地在蛇的图像上再次画上了蛇的脚，因此就有了“画蛇添足”这个成语。这样的解释帮助我更好地理解成语的内涵和使用，让我在日常生活中能更加恰当地运用这些成语。
另外，这本书还通过引用典籍和实例解释成语的含义。在每一个成语的解释中，作者都会引用一些古籍，如《孙子兵法》、《史记》等，来讲述成语在历史上的使用和引申。这样的引用不仅增加了书中的学术性，也让我更加感受到成语所蕴含的古代智慧。同时，书中还通过一些实例来解释成语的真正含义。这些例子涵盖了生活的方方面面，既有古代的典故，也有现代的案例。通过这些实例，我在阅读中不仅感受到了成语的力量，也更加深入地了解了成语的用法和意义。
总的来说，最新《成语趣谈》给我带来了非常丰富的阅读体验。通过这本书，我不仅学到了很多有关成语的知识，也体验到了成语背后的智慧和趣味。这本书的生动故事、详细解释和丰富例子，让我更加热爱并深入了解了中国传统文化。我相信，在今后的学习和生活中，我会更加灵活地运用成语，也更加深入地理解和欣赏成语的魅力。
京剧趣谈读后感 篇4
今天，吃过早饭，姥爷打开电视搜台，无意中看到中央11有《七品芝麻官》，姥爷说这戏很好看，于是，我看了一场以前从来没有看过的戏曲。
豫剧是深受观众喜爱的剧种，豫剧里的帝王将相，文人雅士，都说河南乡土话，听起来特别亲切好听。
“当官不为民做主，不如回家卖红薯”。七品知县唐成的两句开场台词把我吸引住了，这个小芝麻官长得很丑，可他丑的可爱，幽默风趣，一举一动都能把人逗得捧腹大笑，一口地道的河南话说的有滋有味，这戏是越看越有意思。
《七品芝麻官》讲述了七品知县唐成，机智大胆，法办权高势大的诰命夫人的故事。在审案当中，遭到这个诰命夫人的辱骂，阻力很大，但唐成义正辞严不怕权贵，把诰命夫人审的哑口无言，成功的将他押到京城，为百姓伸张正义，受到老百姓的称赞。
看了这出戏，我有很多感受，戏曲不但给我们带来欢乐，也教育我们做人要做有正义感的好人，当官要当为民做主的好官。通过这次看戏，我对戏曲有了了解，也更喜欢上了戏曲。
京剧趣谈读后感 篇5
重五山村好。柳花忽已繁。粽包分两髻，艾束莆危冠。旧俗方储药，赢躯亦点丹。日斜吾事毕，一笑向杯盘。这是南宋诗人陆游的诗，描写了端午节一天的活动，吃粽子、插艾枝、储药、配药方、喝酒，祈祷一年的安康，从中也反映出南宋时，江南端午节的风俗文化。
端午节是中国所有传统节日中名称最多的：端午节，端阳节，重五节、夏节、诗人节等20多个。端午节的来源也有很多种：有纪念屈原说、有纪念龙说、有纪念伍子胥说等。其中，受到广泛群众认可的是纪念屈原说。据说屈原于五月初五投罗江自杀，死后为蛟龙所困，世是人哀之，每与此日投五色丝粽于水中，以驱蛟龙。又传屈原投币罗江后，当地百姓不舍屈原离去，许多人划船追赶，争先恐后，于是有了龙舟竞渡的风俗，这就是端午节吃粽子、赛龙舟的缘由。
因为这深厚的文化底蕴，端午节现在已经成为我们中华民族主要的传统节日之一，为了辟邪消灾，每到这一天，有的地方就家家户户挂艾草，菖蒲或石榴，当然，各家各户也少不了包那美味的粽子，那透着浓浓粽叶清香的粽子，还真让人垂涎三尺呢！
这就是中国的传统节日＿端午节，它不仅蕴含着祖国人民深深的情感，还承载着中华民族绚丽的文化。
这篇习作结构合理，层次清晰，语言质朴。小作者把端午节的风俗、传说等介绍的生动有趣，让我们对这一传统节日有了更深层次的了解。
京剧趣谈读后感 篇6
李时珍从小就爱吃药。她在她父亲的后院缠着他问问题。那是因为他父亲的后院里有很多草药。随着时间的流逝，小时珍一天天地长大，他八岁时，后院的草药全被他认完了，但是他认为这还不够，还要继续人，他爸爸没办法，就只好带他去山上见识见识各种草药，父亲每次实地讲解草药以后，小时珍都记在心里，而且他的记忆力很好，父亲再问他时，他都能回答正确。就这样，李时珍长大后，把《本草经》修改成了《本草纲目》。
读完《李时珍》这篇文章，我知道了很多知识，特别是知道了李时珍从小热爱医学，爱得如痴如醉，平时总是缠着父亲不放，勤奋学习，记住了很多花草的药性、用途。李时珍就是在父亲的影响下，这样耳濡目染，为民行医的愿望越来越强烈的，他的勤奋努力，让他把前人写下的《本草经》修改成了《本草纲目》，真是了不起。
我要向李时珍学习，从小培养一个好学生，努力学习，争取进步，将来为人民服务，为父母争光，为祖国做出应有的贡献。
京剧趣谈读后感 篇7
端午节是中国一年中重要的节日之一，这一节日在每年的农历五月初五，是一个传承千年之久的节日。
一提到端午节，我就会想起令我口水直流三千尺的粽子，然后又会想起它的由来：古时候，在楚国有一个名叫屈原的大夫，当时的国君十分无能，屈原提出了许多强国政策，都被国君一一否决。最后，国君又听信小人谗言，将屈原放逐到汨罗江附近。国家灭亡，屈原悲愤至极，跳江自杀。
人们为了纪念屈原，将包好的粽子投入江中，不让鱼虾啃食屈原的遗体，这便是最开始的粽子。现在的粽子则口味丰富，什么花生、板栗、鲜肉、蜜枣等，种类数不胜数。包的材料有糯米、蜜枣、芦苇叶子等，十分好吃。
在端午节的时候，我看到了爷爷、奶奶在包粽子，便也萌生出了自己动手包粽子的念头。一场浩大的包粽子工程便开始了，我将叶子卷成了一个圆锥形，再将糯米倒入其中，到了一半的时候，再放入蜜枣，然后撒上一层糯米，将上方多出来的一小片叶子尖包好，一个粽子形状便大致呈现出来了，接下来便用针一插一抽，一个粽子便大功告成了。放入锅中蒸煮，一个香喷喷的粽子就闪亮登场了。
将粽子翠绿的皮剥下来，露出了黄白色身躯，香气四溢，一口下去飘飘欲仙，那蜜枣更是点睛之笔，美味极了。
这便是我家乡的端午节风俗，吃无比美味的粽子。
京剧趣谈读后感 篇8
《沙家浜》这部现代京剧讲的是在抗日战争时期，新四军某部和敌人迂回作战，一度撤离常熟一带，留下18个伤病员，和当地群众生活在一起、战斗在一起，结下了鱼水之情的故事。当时日寇疯狂扫荡根据地，反动武装忠义救国军的头子胡传魁、刁德一秉承日寇大佐黑田旨意，千方百计企图搜捕新四军伤病员。但沙家浜的抗日军民团结一致，群众巧妙地保护和抢救了伤员和病人。
之后，郭建光率领痊愈归队的战士们，配合大部队的行动，组成突击排直插沙家浜，活捉了日寇黑田和汉奸胡传魁、刁德一。沙家浜重新回到了人民的手中。
我认为整部戏有两条主线，这也是矛盾突出、吸引观众注意力的地方。一是被困芦苇沼泽的18名患者如何与外界沟通，脱离危险。具有代表性的唱段是阿庆嫂唱的“要沉着，莫慌张，风声鹤唳,引诱敌人来打枪”和“怎么办，怎么办，怎么办”，还有郭建光唱的“阿庆嫂她怎么不来探望”。等到第二个主线出现时，也就是如何和汉奸作斗争，如何解放沙家浜，刚开始只用了刁德一的一句台词“伤病员安全转移！
”一荒而带过前面的情节，马上转入后面的主要矛盾：审问沙奶奶。代表性唱段是“八一三日寇在上海打了仗”和后面的郭键光的“飞兵奇袭沙家浜”。
《沙家浜》的唱词，千锤百炼，字斟句酌，曲尽人情，提高了京剧唱词的文学品位，也体现了本色美的艺术魅力。在第四场《智斗》中阿庆嫂与刁德一之间经典的对话。
刁德一：这个女人不寻常！
阿庆嫂：刁德一有什么鬼心肠？
胡传魁：这小刁一点面子也不讲！
阿庆嫂：这草包倒是一堵挡风的墙。
妙语联珠，亦庄亦谐；不卑不亢，不阴不阳。一个是旁敲侧击，一个是沉着应对；一个是稀里糊涂，一个是察言观色。阿庆嫂与刁德一那一句句合辙押韵的台词显露着刁德一的阴险与阿庆嫂的机智，句句滴水不漏，让人心弦紧扣，再配上激越的西皮唱腔，真正显示出京剧的醉人魅力！
你看那阿庆嫂在春来茶社提壶续水，面不改色，镇静自如，敬佩之情从我心底油然而起。看来，在关键时刻保持冷静、无所畏惧是顺利脱险的关键。阿庆嫂这个形象精明干练、态度稳重，演员身姿优美、音色嘹亮、字正腔圆，表演得惟妙惟肖，是一个很成功的人物形象。
汪曾祺先生以其丰富的经验和敏锐的观察力，使剧中人物的思想状态精辟细致。往往通过简单易懂的句子，画出终点，把剧中人物之间微妙的内心情感和复杂的思想感情描绘得淋漓尽致。这种带有泥土味的“大众文化”的本色唱词，生动自然，形象鲜明，观众听了，完全能心领神会，感到无限的亲切。
这是京剧《沙家浜》的成功之处，也充分展示了朴实无华的本色美唱词的艺术魅力！
但是，如果你坐着看，静下心来听，仔细地品味，的确还有不少欠缺之处。懂历史、爱文学的人大都知道花蕊夫人的故事。花蕊夫人，青城（今都江堰市东南）人。幼能文，尤长于宫词。五代十国时期著名诗人，是难得的才女，史上颇受人称道。从写历史戏的角度，花蕊夫人完全可以当一位历史人物去展开描述。如果与赵匡胤联系起来，应当不只限于爱情。历史上也没有与赵光义三角关系的说法。花蕊夫人之死是赵光义射杀的，但好象是因为皇位继承之争。不是像剧中演的赵光义借打猎欲射杀其兄赵匡胤，是花蕊奋勇当先，为遮挡赵而受箭身亡。把戏这么一演，就基本上算不上个历史剧了。从演花蕊夫人的角度看也不够份量。于是，从编剧到几个主要演员唱念做打表演的`全部景象，给人的印象是这台戏份量不足。故事主题选择欠妥，情节还有待进一步挖掘。从舞台表演上看比较多地显得浮躁些，只有两节觉得比较沉稳感人。即花蕊夫人持团扇在宫中的那一段和最后的一大段唱腔与表演，让人觉得吃功夫，有味道。 古往今来，对联撰写是一种高雅的文化活动，撰写对联不仅注重语言文字的表达技巧，而且要具备较高的文化素养和知识层次。下面列举几例个性化春联的语言文字技巧和修辞手法，以飨读者。 笑联：我国有些寺院景点的“笑联”，是人遇麻烦心事时的一剂清心良药。四川乐山凌云寺：“笑古笑今，笑东笑西，笑南笑北，笑来笑去，笑自己原本无 知无识;观事观物，观天观地，观日观月，观上观下，观他人总是有高有低。”云南昆明华亭寺联：“青山之高，绿水之深，岂必佛方开口笑;徐行不困，稳步不 跌，何妨人自纵心游。”湖南衡阳罗汉寺联：“大肚能容，容人间恩怨亲仇，个中藏有几许;开口便笑，笑世上悲欢离合，此处已无些烦。” 戏联：有些戏联，读来似在说戏，又似在说人生，真中有假，假中有真;既冷眼，又超然，而且语言明快，声调铿锵，读之既语意深刻，又妙趣横生，耐人 寻味。如：“人生到底好排场，耀武扬威，任你放开眉目做;世事原来多假局，装模作样，惟吾脚踏实地看。”又如：“或为君子小人，或为才子佳人，登场便见; 有时欢天喜地，有时惊天动地，转眼皆空。”再如：“台上笑台下笑台上台下笑惹笑;看古人看今人看古看今人看人。” 棋联：“九十点无穷变化，千种情趣，半喜忧喜，问甚胜负?在仙府也称雅对，洞天天长斜枰影;州二路极致厮杀，万般寻思，转瞬沉浮，怎论得失?是人 间一大快事，月夜夜半敲棋声。”据说这是一位棋人为了庆贺一象棋名宿的酒店开张而特撰写的。读罢使人领略到棋局的无穷奥妙和棋迷们的乐此不疲之情。据史书 记载，清朝有一雅士，出了一上联来征对：“大帅用兵，士卒救命，车辚辚，马萧萧，气象巍巍，祝此去一炮成功，方不愧出将入相。”面对此形势，有人灵机一 动，对出了下联：“至尊在野，长短休论，文泄泄，武沓沓，议和叠叠，到后来万人失望，直落得抢地呼天。”此上联得体地把象棋子借用到联中去，下联则匠心独 具地将骨牌诸子嵌至联中，与上联相互呼应，浑然一体。整副对联工稳妥贴，语意双关，读来上口，令人玩味无穷。 钱联：明代，浙江海宁县城内有南安知府张津题撰的一副楹联：“宽一分则民可受一分赐;取一文则官不值一文钱。”当然，在封建社会里贪官污吏很多。 有这样一副楹联，是一位县官为自己公正廉洁提出的虚伪自夸联：“若受暮夜钱财，天诛地灭;如听衙役说话，男盗女娼。”有一副写财神的联更有趣：“只有几文 钱，你也求，他也求，给谁为好?不做半点事，朝又拜，晚又拜，教我为难。”林则徐有一副谈钱的联，很值得玩味：“子孙若如我，留钱作什么?贤而多财，则损 其志;子孙不如我，留钱作什么?愚而多才，益增其过。” 竹联：苏东坡爱竹，有联云：“可使食无肉，不可居无竹;无肉令人瘦，无竹令人俗。”看来，苏东坡是宁瘦不俗了。“山色*不随春老;竹枝长向人新。” “为天地生春，抚节长存终占绿;与松梅作伴，洁身共证辟寒心。”翠竹四季长青，给大地注入永恒生机。松竹梅为“岁寒三友”，不畏风霜雨雪，始终保持纯洁， 令人钦佩赞叹。“千古虚心尊此老;九州高节拜先生。”“宜和竹论虚和实;不与谁争高与低。”赋予竹以人格灵性*，虚怀若谷，高风亮节，既虚又实，能高可低， 受到世人的尊敬。 近两年京剧舞台推出一批新作，也涌现出一批新的演职员，大有一片繁荣景象。昨晚在电视上看了一场江苏京剧院演的新编历史剧《花蕊》，这里谈几点感受。 这出戏演的是北宋年间西蜀国王孟昶的宠妃花蕊夫人在亡国之后随孟昶来汴京归降，被赵匡胤、赵光义看上了。这兄弟俩用药酒毒死孟昶，老大哥赵匡胤先下手为强，占了花蕊夫人。弟弟赵光义心生妒忌，恨哥哥既坐江山又占美人，一再向花蕊夫人表达爱情，试图杀兄霸嫂。花蕊夫人既在内心恋着原来的丈夫孟昶，又竭力护着赵光义的不轨行为，还安心于享受着年过半百的赵匡胤父兼兄式的慈爱。据导演介绍，这就“演绎了一场爱与死的故事。”京剧趣谈读后感 篇9
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